舒勇在自己的作品前
作為當今全球最具影響力的藝術盛事之一，第55屆威尼斯國際藝術雙年展將于6月1日至11月24日在“水城”舉行。當地時間5月29日，以“變位”作為主題的第55屆威尼斯國際藝術雙年展中國國家館正式揭開了它的神秘面紗。甫一開展，藝術家舒勇的作品“古歌磚”就引起觀眾和媒體的追捧與關注。來自羅馬、紐約、巴黎、倫敦、柏林、香港、臺灣、新加坡、迪拜等地的數十家媒體對舒勇及作品進行了采訪報道。
舒勇將1500句當代中國民眾社會生活中最具代表性的話語，用谷歌來翻譯然后用書法將其寫成中英文對照，展現在1500塊“古歌磚”上。昨日開展時，這1500塊“古歌磚”已經全部被一塊一塊地堆砌成一面高2米、厚0.6米、長19米的墻，樹立在中國館場外的綠草坪上，陽光照在“古歌磚”上，整個磚墻顯得格外透明和金碧輝煌。與紅色古雅的中國館相映成趣，如同一個童話世界，舒勇說，他此舉是為了展現出中國文化和世界的差異，以這種特別的藝術形態對話世界。
作品揭示文化交流的誤讀和矛盾
在5月29日的開幕式上，包括意大利文化部長、中國駐意大利大使丁偉、中國美術館館長范迪安、中國文化部有關負責人謝金英、韓子勇在內的來自世界各地數百位對中國當代藝術感興趣的政界、藝術界、媒體界、商界精英人士將現場擠得水泄不通。舒勇的高2米，長19米的古歌墻在陽光的照射下通體透明折射出金黃的光芒，異常醒目。觀眾紛紛在作品前合影照相，他們穿梭在墻前墻后，懂中文的邊讀中文一邊揣摩底下的英文翻譯，不住微笑；而外國友人在閱讀英文翻譯后，會焦急地詢問身邊的“黃皮膚黑頭發”們，中文是什么含義。
來自世界各地的觀眾們對這一面晶體透明的“古歌墻”非常感興趣，當場就有數名觀眾詢問這些“古歌磚”能否帶走收藏。舒勇只能笑著搖頭拒絕：“現階段當然是以展出為主，不會思考這個問題。” 但他也表示，“我將‘古歌磚’做成一面墻在威尼斯呈現，也需要那里的公眾去參與、互動。”舒勇說，他并不一定需要讓這件作品以一個形態到展出結束，他甚至允許作品被風吹倒、被人推倒等各種結果變成作品的一部分，“如果觀眾喜歡展出的‘古歌磚’，可以偷走，只要不被發現，我絕不追究。這一切都是希望作品具有更多的社會性。讓作品更具張力和包容性。”聽了舒勇的介紹，立即有觀眾作勢要敲走一塊寫有“屌絲”的“古歌磚”，惹得大家一片善意的笑聲。
在現場參觀的觀眾中，也有黑頭發黃皮膚的華裔，其中一位男士開始逐個念“古歌磚”上的詞：“異地高考，我基本同意，己所不欲勿施與人，美麗中國，吐槽，實干興邦，傷不起……”由于他一直在念沒有停頓，而且這些詞都很跳躍，沒有必然聯系，其他人都覺得很有趣，都跟著開始用各式腔調念起來。
對于來自美國的薩曼莎來說，威尼斯藝術雙年展是一個非常重要的展覽，而她對于本次中國館的展品也有著自己獨到的見解。“我已經來這兒（參加雙年展）至少15年了，它非常不錯。這（展品）非常壯觀，讓我想到了家庭，想到了人生。”
更多的藝術家對舒勇的作品表示了贊許。中國美術館館長范迪安表示，他覺得舒勇的作品采用的既是中國的也是國際的語言，具有非常鮮明的當代性，“全球化影響了中國社會進程，也改變了人之間的交流方式。網絡語言成為一種大眾心領神會的語言。舒勇選擇的這1500個網絡熱詞，雖然不一定都出現主流媒體上，但還是代表了中國的社會。舒勇不僅讓中國人看明白，通過英文的翻譯可以讓國際上來閱讀。由于他采用谷歌軟件來翻譯，這個轉換很有意思，因為翻譯結果并不準確，但它反應了國際社會理解中國的一個視角。所以全球化不僅對中國是一種影響，對各國都是一次洗禮。舒勇抓住了文化交往的矛盾性。如果每個翻譯都是規范的準確的，那就少了很多意思。正是在文化傳播轉譯的過程中往往有誤讀，‘古歌磚’給大家提供了理解的契機，但真正理解它還需要深入的了解。”范迪安說，舒勇不是呈現一種已有的，而是呈現一種發展中過程中的一種可能相互誤讀的一個文化現象，“這就是藝術家的機智與智慧。”
大使丁偉則向各國媒體表達了對舒勇作品的喜歡。他認為古歌磚的創意很好，不僅生動地反映了中國社會的現狀，也突出了語言與語言之間的隔閡，用谷歌軟件來翻譯這些熱詞，不準確甚至啼笑皆非，也反映了西方對中國文化自以為是的一種理解，“其實要了解中國不能停留在表面，如果認識到這些，力圖用真誠來交流，那么在眼前的這面‘古歌墻’就不會存在。”介紹完之后，丁偉還拿出相機對著古歌磚猛拍。
把中國當代社會動態呈現在世界面前
據了解，為了這次的創作，舒勇在前期通過媒體、微博等征集了數千條反映社會生活百態的代表性話語，從中選擇了1500條，通過谷歌翻譯出來，直接記錄翻譯結果，然后用毛筆書寫。隨后將1500句話嵌入特質的琉璃磚內，規格和長城磚大小一致，取名“古歌磚”。他說，“這1500塊古歌磚濃縮了當代中國社會的生活方式和思想狀態，這將是一種有價值的文化傳遞。”
“如何有效的向世界傳播中國的智慧和文化是需要我們去深度思考的，而西方要了解中國的文化也不能望文取義，而是需要去深入的體驗。”舒勇在談到他創作此件作品初衷的時候表示，他希望能夠讓大家直接感受文化的差異和障礙，同時在互動參與之下，去尋找新的方式使這些差異、障礙得到有效的解決，“像琥珀一樣把一段歷史融入時間與空間組成盒子里。用1500個歷史斷面還原一個豐富多彩的現實社會，讓我們在世界的范疇和語境中來思考世界一體化中文化差異，如何逾越時刻在我們身邊那道道無形的墻。”
1974年出生的舒勇近年來一直活躍在當代藝術界，其藝術創作涉及行為、雕塑、裝置、油畫、建筑、新媒體等諸多領域。他追求藝術的社會性功能，中國現實社會是其藝術實驗場。他說：“我從不將作品的藝術價值和藝術性放在首要位置，我更重視作品的社會價值和歷史價值。采用通俗、簡單的藝術語言來引導大眾進入我設定的語境，讓觀眾主動參與并成為藝術的一部分”。
舒勇2006年創作的《泡女郎》雕塑轟動一時，成為中國當代新雕塑的代表;2009年，年僅35歲的舒勇與瑪麗娜-阿布拉莫維奇共獲“第七屆佛羅倫薩國際藝術雙年展終身成就獎”。2010年，他的《CHINA功夫》一舉成為上海世博會最受關注和青睞的藝術品。
威尼斯國際藝術雙年展設立于1895年，被譽為“藝術界的奧林匹克”和“雙年展之母”。作為世界上第一個周期性舉辦的國際藝術大展，經過110多年的發展，威尼斯雙年展已經成為涵蓋幾乎全部藝術門類，下設視覺與建筑雙年展以及電影、舞蹈、音樂、戲劇節五個部門的龐大藝術競技場。