中國國家藝術(shù)網(wǎng)訊：2013年11月9日上午10點，“許欽松山水作品展”在北京榮寶齋（東齋）二樓畫廊隆重舉行。這也是榮寶齋北京總店首次為嶺南當代名家開辦的個人畫展。這也是許欽松先生繼2012年在中國美術(shù)館舉行的“吞吐大荒·許欽松山水畫展”后，再一次與廣大京城藝術(shù)愛好者分享的個展。這次，他與大家分享的是自己在2013年創(chuàng)作的105幅山水畫作品。
許欽松先生
現(xiàn)為全國政協(xié)委員、中國藝術(shù)研究院研究員、中國美術(shù)家協(xié)會副主席、廣東畫院院長、廣東省文聯(lián)副主席、廣東省美術(shù)家協(xié)會主席的許欽松先生，畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院。他青年時代就以黑白木刻《個個都有鐵肩膀》崛起于畫壇并不斷推出佳作和獲取獎項，成為名聞遐邇的版畫家。同時，數(shù)十年來，他不停頓地傾情中國山水畫的創(chuàng)作，并且，他面貌新穎而精神高邁的山水畫，顯示出了回歸自然中對傳統(tǒng)的超越，而引起了廣泛的關(guān)注和影響。
20世紀以來的山水畫中，既有借古開今派，也有融合中西派，許欽松顯然屬于后者。在他的山水畫中，傳統(tǒng)首先是“天地大美”與“浩然正氣”，是天人合一的精神，其次是西法的引進及其與傳統(tǒng)的結(jié)合。這種結(jié)合，除去融入散點透視和焦點透視之外，還有幾個突出之點，一是點線造型的丘壑融入體面造型的丘壑之中，二是水暈?zāi)碌奈⒚铎`動融入“以刀擬筆”的堅實有力之中，三是以近乎傳統(tǒng)的提示性的筆墨圖式的樹法融入近于西方的有較多真實感的山川的視覺幻象之中。上述的三個特點的形成，都離不開中西藝術(shù)觀念的交融，中西視覺元素的綜合，還有水墨畫對版畫表現(xiàn)力的借鑒。顯然，許欽松善于以中西的融合推動古今的承變。他的實踐表明，畫種的兼長，中西的交匯，可以打開眼界，有效擺脫成見，有助于在繼承傳統(tǒng)筆墨的同時，注入時代精神和現(xiàn)代審美經(jīng)驗。
《寒煙吐詩意》
許欽松所追求的山水境界，在于洪荒未辟，莊穆蒼茫，是宇宙自然的原生態(tài)，是沒有破壞、沒有開發(fā)的大樸不琢之美。他的山水畫，萬水千山，茫茫無際，境象極開闊，視界更寬廣，實際上是在傳統(tǒng)山水畫“三遠”與“闊遠”之外，推出了新的“廣遠”。他發(fā)揚了宗炳“坐究四荒”“云林森眇”“萬趣融其深思”的精神，亦即在廣闊無垠的山川中，畫家的神思因與宇宙精神相往來而獲得自由。這種大化之思與大美之境，可謂遙接早已失落的六朝傳統(tǒng)，并賦予了新的時代精神。
許欽松善于以中西的融合推動古今的承變。他的實踐表明，畫種的兼長，中西的交匯，可以打開眼界，有效擺脫成見，有助于在繼承傳統(tǒng)筆墨的同時，注入時代精神和現(xiàn)代審美經(jīng)驗。他的山水畫，大而不空，有勢有質(zhì)，既有高瞻遠矚的開闊視野，又突出腳踏實地的觀感，既講求大氣象、大境界、大筆墨，又不遺余力地把握真切感受和關(guān)鍵細節(jié)，從而豐富了“借筆墨寫天地萬物而陶泳乎我”的藝術(shù)表現(xiàn)手段，形成了幾個特別值得關(guān)注的亮點，那就是風(fēng)馳電掣的速度感、強烈而微妙的光影感、山體堅實渾厚的實體感和云霧流走飄灑的細潤感。
許欽松先生是當今嶺南畫壇的領(lǐng)軍人物，是中國山水畫革新的思想者和實踐者，他用卓有成就的藝術(shù)貢獻和組織才能，引領(lǐng)當代美術(shù)事業(yè)的發(fā)展。