北丘當代美術館很榮幸地宣布即將舉辦現代藝術大師胡安·米羅的個展《記憶與夢境:米羅的花園》,本次展覽共計158件作品,由20件米羅的真跡、51件彩色版畫和五個系列的主題插畫作品構成。這些作品展示了米羅對自然、動植物、人類的觀察,也是他與20世紀先鋒藝術家、作家的友誼見證,從不同側面展現了米羅的藝術造詣和社會交往,使觀眾多面地了解、發現米羅。

胡安·米羅(Joan Miró,1893-1983)是20世紀現代主義藝術運動中的重要人物之一。作為超現實主義藝術的先驅,米羅常常以象征性的方式使用色彩和形式,創造出復雜的構圖和游動的線性風格,將抽象元素與反復出現的圖案(如鳥、眼睛和月亮)相結合,來表現人類豐富變幻的內心世界。作為與畢加索齊名的抽象派畫家,米羅的畫作中充斥著無理性的藝術,線條顏色自由流淌在畫家的筆尖,如同一種由夢境的聯想和任意的詞語游戲組成的詩歌。本次展覽精心挑選出 20件米羅創作的典范之作,這些作品采用水彩、水粉、中國水墨、油彩甚至織物等多種材料,展示了米羅繪畫的整體性風格,極具代表性。

云雀的飛行
Joan Miró, The Vol de l'Alosa, 1973, Mixed technique:GOUCHE AND INK ON PAPER, 48 x 42cm, © Successió Miró/ADAGP, Paris-SACK, Seoul, 2022

索拉亞
Joan Miró, Soraya, 1970, Gouache and Chinese ink on newspaper, 60.3 x 84.5cm, © Successió Miró/ADAGP, Paris-SACK, Seoul, 2022
米羅的創作風格經歷了從野獸派、現實主義、超現實主義的變遷。青年時代的米羅曾長期生活在巴黎,在與超現實主義詩人們的交往中,米羅受益匪淺。詩歌拓寬了他的視野,使他脫離了現實主義的創作理念。此次展覽中展出了米羅原創的三個系列的圖文詩作品:《獻給朋友的花朵》、《有金色羽毛的蜥蜴》、《鏡后》,在這些作品中,詩歌和繪畫組成了一個整體,繪畫增強了文字的表現力,文字增強了繪畫的敘事性,二者的巧妙結合,為觀眾搭建起無限的想象空間。

有金色羽毛的蜥蜴
Joan Miró, The Lizard with Golden Feathers, 1971, lithograph printed in color, 35.5x50cm, © Successió Miró/ADAGP, Paris-SACK, Seoul, 2022

有金色羽毛的蜥蜴
Joan Miró, The Lizard with Golden Feathers, 1971, lithograph printed in color, 35.5x50cm, © Successió Miró/ADAGP, Paris-SACK, Seoul, 2022
《獻給朋友的花朵》由35張彩色石版畫構成,每一張都是米羅專門為一位朋友創作的,其中包括劇作家歐仁·約內斯科(Eugène Ionesco),畫家馬克斯·恩斯特(Max Ernst)和康定斯基夫婦(Nina Kandinsky)等。米羅通過其最具代表性的色彩與線條,回憶起與朋友們在一起時的情緒和感受。《有金色羽毛的蜥蜴》(Le Lézard Aux Plumes D'or,1971)是米羅的一件原創圖文詩作品。這些作品以和諧的韻腳、多彩的想象,展示了米羅對人與自然之間奇妙關系的理解。《鏡后》雜志是上世紀 60 年代專門為亨利·馬蒂斯、巴勃羅·畢加索和胡安·米羅等一批現代藝術大師發表了他們的原創版畫作品。本次展出的這 11 件作品就來源于此,米羅用奔放自由的彩色線條勾勒出了一個奇妙的卡通世界。

無主之錘
Joan Miró, The hammer without master 8, 1976, Etching with aquatint printed in color, 28x22.5cm, © Successió Miró/ADAGP, Paris-SACK, Seoul, 2022
出于對文學的熱愛,米羅常為喜愛的文學作品制作插圖。米羅會按照自己對作品和作者的理解確定插圖的基調,他會直接描寫作者詩歌中的意象,以散漫自由的方式將其并列在圖像中,引導讀者繼續展開聯想。《米羅的花園奇觀》將他對自然的熱愛與抽象的想象力結合在一起,蝴蝶和花朵的連接,蟲子、鳥兒與人的共存,賦予花園無限的生機和希望。這本插畫集見證了米羅與著名詩人拉斐爾·阿爾貝蒂(Rafael Alberti)的友誼,兩位大師互相賞識,他們的合作產生了這一系列的 21幅版畫。
《無主之錘》(Le Marteau sans maître)是法國詩人勒內·夏爾(René Char)在1934年創作的詩集。夏爾還未加入超現實主義團體時,米羅就對其作品十分著迷。正如指揮聽到了他年輕時喜愛的音樂一樣,米羅發掘出自己年輕時熱愛的詩集, 通過簡單的圖像和色彩賦予詩歌新的生命。
晚年時期的米羅不再集中于探索形式,而是嘗試在繪畫中建立內在的秩序。在《我想揭示這個世界》這個單元中,他的繪畫語言更加松弛、不受拘束,色彩和線條的活力在繪畫中表現得淋漓盡致,這種活潑的繪畫語言很難讓人將其和他年輕時消極沉郁的風格聯系起來。可以說,晚年時期的米羅,游刃有余地把玩著繪畫的各類形式語言,獲得了愉悅與克制的平衡,實現了對繪畫藝術的超越。
北丘當代美術館位于南京市玄武區環亞凱瑟琳廣場,本次展覽亦是北丘的年度特展,旨在將現代藝術大師的佳作帶給南京的觀眾,加強文化交流。本次展覽2022年12月20日開展,歡迎大家前來觀展。
關于北丘
北丘當代美術館坐落于江蘇省南京市玄武區環亞凱瑟琳廣場半山花園,背倚北極閣雞籠山。作為全國首座鑲嵌于城市中心山丘上的美術館,北丘集當代藝術收藏、展陳、研發和教育為一體。
美術館主體建筑保留了二十余年前的建筑原貌,在六年前歷經修復與加固,1100平方米的空間與郁郁蔥蔥的山體巧妙銜接,清水混凝土澆灌的展館內部呈現出工業與原始的碰撞。歷史、自然和現實交織,先鋒與傳統反復試探,當代藝術的在地性、多模態化和不確定性都在這里得以響應。