作者：馮善書（藝術(shù)品投資專欄作家）
在鈞瓷界，朱占坡作品具有明顯的探索性。
其獨(dú)特的精神內(nèi)涵無需空間搭配，即可通過器物的造型和色彩得到獨(dú)立體現(xiàn)：沉穩(wěn)內(nèi)斂，寧?kù)o高古，從容質(zhì)樸。這種內(nèi)在的氣質(zhì)格調(diào)，像石隙里潺潺流出的清泉，在我們的眼前靜靜倘佯，尤似經(jīng)歷萬古修行，在陽光雨露中笑而不語。
在器物的造型、釉色及其它外在裝飾方面，朱占坡的藝術(shù)語言對(duì)傳統(tǒng)工藝法則和審美觀念發(fā)出了溫和的挑戰(zhàn)。作為一名從中國(guó)鈞瓷之鄉(xiāng)走出來的陶藝家，他的求索精神和藝術(shù)造詣受到中原沃土的長(zhǎng)期滋養(yǎng)和反復(fù)歷煉，他的拉坯手法、配釉方法和燒制工藝，可以看出鈞窯瓷器特有的文化基因，只不過，在研習(xí)前人的理論和實(shí)驗(yàn)個(gè)人的創(chuàng)作思路過程中，楊國(guó)辛、米爾科·塔爾希等外來藝術(shù)家也在潛移默化地影響他的成長(zhǎng)軌跡，強(qiáng)化了他從傳統(tǒng)文化繼續(xù)吸取養(yǎng)分的能力，也大大開闊了他的藝術(shù)視野。
中國(guó)陶瓷文化譜系包羅萬象。把臺(tái)灣、日本這些優(yōu)秀的繼承者也納入監(jiān)測(cè)，或許會(huì)發(fā)現(xiàn)，朱占坡的陶瓷藝術(shù)并不是一個(gè)孤立的樣本。這些地區(qū)和國(guó)家也經(jīng)歷過“中等收入陷阱”，經(jīng)歷過經(jīng)濟(jì)和社會(huì)轉(zhuǎn)型期的焦躁和功利，這造成一大批社會(huì)個(gè)體在追求器物的美學(xué)樣式時(shí)，偏好那些色彩繁復(fù)、造型怪異的東西。因而，我們?cè)诮裉斓呐_(tái)灣和日本瓷器中，能夠看到一些國(guó)內(nèi)瓷器所沒有的人文關(guān)懷。
這一點(diǎn)，朱占坡作為一個(gè)陶藝家，表現(xiàn)得份外清醒。雖然在外在表現(xiàn)形式上，他的作品有著明顯的當(dāng)代性，但是在內(nèi)在氣質(zhì)上，似乎更切合宋人的美學(xué)觀點(diǎn)，那是一種文人士大夫式的清高和穩(wěn)重。沒有人能以一己之力引領(lǐng)一個(gè)時(shí)代的審美觀念。但是，通過一些有感染力的作品，朱占坡也具有了與陶瓷發(fā)燒友坦誠(chéng)對(duì)話的條件。畢竟，一件好的作品，是可以給大家?guī)砭窨鞓返摹?/span>
朱占坡簡(jiǎn)介
朱占坡，男，1969年生于河南省郟縣，高級(jí)工藝美術(shù)師，自幼生活在鈞瓷之都神垕鎮(zhèn)，受鈞瓷文化熏陶，曾先后隨河南省工藝美術(shù)大師辛國(guó)正、中國(guó)工藝美術(shù)大師劉富安和孔相卿系統(tǒng)學(xué)習(xí)陶瓷制作技術(shù)，與陶瓷學(xué)者文國(guó)政大師學(xué)習(xí)陶瓷理論，并師從藝術(shù)家楊國(guó)辛教授研習(xí)現(xiàn)代美學(xué)理論。曾在金堂鈞窯和大宋官窯擔(dān)任要職。2003年創(chuàng)建逸品窯至今。其作品古樸內(nèi)斂、沉穩(wěn)大氣，深得國(guó)內(nèi)知識(shí)圈和日韓陶瓷玩家的喜愛，與米爾科·塔爾希等國(guó)內(nèi)外藝術(shù)家有合作。
2016年第7期《收藏/拍賣》雜志封面推介匠人朱占坡的作品。
爭(zhēng)鳴
國(guó)內(nèi)與臺(tái)日韓陶藝發(fā)展差距在哪里
不管是在全國(guó)各地的陶瓷相關(guān)展會(huì)上，還是在高端會(huì)所和藝術(shù)品經(jīng)營(yíng)圈，總能聽到這樣一種聲音：在品牌、質(zhì)量、工藝和審美格調(diào)等方面，國(guó)內(nèi)的陶瓷產(chǎn)業(yè)已經(jīng)開始落后于歐美、日本，甚至落后于韓國(guó)和臺(tái)灣。
從陶瓷文化的發(fā)展史來看，這些國(guó)家和地區(qū)充其量都只不過是中國(guó)的學(xué)生。為什么到了當(dāng)代，他們卻能夠后來居上，全面搶占了國(guó)內(nèi)的高端市場(chǎng)。而在藝術(shù)陶瓷方面，我們的影響力似乎越來越被邊緣化，下面來聽聽藝術(shù)家、收藏家和文化學(xué)者的討論。
藝術(shù)家楊國(guó)辛：
在現(xiàn)代與傳統(tǒng)之間尋找最佳節(jié)點(diǎn)（小標(biāo)題）
陶瓷中還原焰煅燒所形成的厚重溫蘊(yùn)質(zhì)感，是世界陶瓷史上絕無僅有的品格，如何將這種質(zhì)感植入到今天的作品中,使現(xiàn)代與傳統(tǒng)之間尋找到一個(gè)最佳節(jié)點(diǎn)，是藝術(shù)家在作品中傾注的全部注意力。藝術(shù)家對(duì)釉色的撐控是建立在長(zhǎng)期實(shí)驗(yàn)的結(jié)果上的，但高溫還原焰中最為變化莫測(cè)的釉色窯變，既能有力的呈現(xiàn)你所心意的效果，也能讓你的滿懷期望落空，當(dāng)然，于無數(shù)的落空中偶然也會(huì)帶給你一個(gè)驚奇，令你見到神奇無比的晶瑩釉色，這便是人與自然之間的無言對(duì)白。
有什么水平的需求就有什么水平的市場(chǎng)。社會(huì)的整體文化水平低俗，廠家就做不出好東西，否則不能賺錢，不能循環(huán)。藝術(shù)家的創(chuàng)造對(duì)市場(chǎng)的引領(lǐng)是逐步實(shí)現(xiàn)的，慢慢改變風(fēng)氣，教育還得跟上。英雄造時(shí)勢(shì)，時(shí)勢(shì)造英雄，這是互為的。
收藏家高鵬飛：
國(guó)內(nèi)匠人在精神表達(dá)方面還有所欠缺（小標(biāo)題）
盡管中國(guó)是公認(rèn)的世界陶瓷文化發(fā)源地，有著數(shù)千年的陶瓷文化史，但在當(dāng)代陶藝方面，地位卻有點(diǎn)尷尬。主要有三方面的原因：一是匠人們一昧仿古，不想創(chuàng)新，使整個(gè)行業(yè)落后于時(shí)代；二是盲日模仿歐美西方陶瓷的表現(xiàn)形式；三是把過多精力放在追求材料的創(chuàng)新，忽略了藝術(shù)和精神層面的探索。這也是當(dāng)前國(guó)內(nèi)陶瓷發(fā)展的現(xiàn)狀。
日本和韓國(guó)，雖然在陶瓷歷史上落后中國(guó)上千年，但是在當(dāng)代陶瓷的材料、造型和審美等各方面都遙遙領(lǐng)先于中國(guó)。尤其是日本，已經(jīng)成為可以與英美德三國(guó)比肩的全球四大陶瓷產(chǎn)業(yè)強(qiáng)國(guó)之一。日本美濃國(guó)際陶藝大賽是全球公認(rèn)的頂級(jí)國(guó)際陶藝大展。日本曾經(jīng)被稱為彈丸小國(guó)，其陶瓷從業(yè)人口多達(dá)五六百萬，而中國(guó)窯系那么多，全國(guó)卻只有兩三百萬人在做陶瓷。
為什么學(xué)生跑贏了老師，原因在于在學(xué)習(xí)他人的同時(shí)，日本人巧妙融入了自己民族的特色。中國(guó)宋朝的建盞，日本人叫天目瓷。我?guī)状卧趶V州藝博會(huì)上見到日本大師級(jí)藝人做的天目瓷，都為其精湛的工藝無比吃驚。日本人做陶瓷，非常講究造型和整體的審美格調(diào)，他們不拘泥于材料，習(xí)慣在三維立體空間來作美學(xué)設(shè)計(jì)，極度強(qiáng)調(diào)作品的思想內(nèi)涵。日本追求細(xì)膩、簡(jiǎn)潔的民族精神在陶瓷上表現(xiàn)得淋漓盡致。臺(tái)灣的美學(xué)觀上有點(diǎn)向日本靠攏，因?yàn)閮傻厮嚾说慕涣鞣浅６唷Ｔ诶^續(xù)老祖宗留下的優(yōu)秀傳統(tǒng)方面，臺(tái)灣藝人的堅(jiān)持和所取得成就已經(jīng)得到公認(rèn)，譬如曉芳窯在古代瓷種的仿燒方面的功夫，可以說獨(dú)步天下，領(lǐng)先國(guó)內(nèi)一大截。
與臺(tái)日韓賽跑，國(guó)內(nèi)的藝人最主要的無疑是在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，一定要加強(qiáng)藝術(shù)創(chuàng)新，注意作品的精神表達(dá)。現(xiàn)在很多國(guó)內(nèi)大師的作品，目前都還是在畫工、雕工等外在裝飾方面發(fā)力，這確實(shí)能讓陶瓷變得很美，但是要想表現(xiàn)出一件作品的內(nèi)涵，光有這些是不夠的，還必須在造型和整體的審美格調(diào)上下功夫。
陶瓷專家吳重毅：
不同地區(qū)的理念和表現(xiàn)手法大有差異
從以吳金維為標(biāo)桿的臺(tái)灣新柴燒運(yùn)動(dòng)可以看出，紫燒所呈現(xiàn)的美學(xué)現(xiàn)象，在各地區(qū)的燒制理念及表現(xiàn)是大有差異的：日本柴燒表現(xiàn)的是哲學(xué)思想和生活文化結(jié)合的美學(xué)表現(xiàn)。落灰、流釉，偶然的火焗效果也可增加它的禪味意境及感受作者的手感和意念。中國(guó)內(nèi)地的柴燒則是以古樸的意境，粗礦的質(zhì)感和大多數(shù)龍窯百年來的歲月堆疊（如窯汗）及作者的情懷來擄獲使用者的青睞，而臺(tái)灣柴燒工藝師則以落灰、火痕、各種金銀彩度和低調(diào)奢華的色彩（金、銀、紅、橙、黃、綠、藍(lán)、紫……）表現(xiàn)，再加上作者個(gè)人用土的質(zhì)感及個(gè)性造型進(jìn)入國(guó)內(nèi)市場(chǎng)，正所謂各領(lǐng)風(fēng)騷。
文化學(xué)者吳德亮：
紫砂激發(fā)了臺(tái)灣藝人的求變精神
臺(tái)灣擁有全球最負(fù)盛名的包種茶、烏龍茶、高山茶和東方美人茶。在上世紀(jì)90年代以前，臺(tái)灣茶人所使用的茶器，卻大多數(shù)來自江蘇宜興。每當(dāng)慕名而來的國(guó)際友人，在各大茶區(qū)品飲著清香獨(dú)具的臺(tái)灣名茶，往往會(huì)為當(dāng)?shù)夭枭毯筒柁r(nóng)引以為傲的宜興紫砂壺收藏感到錯(cuò)愕。這一尷尬的現(xiàn)實(shí)在上世紀(jì)80年代開始發(fā)生了轉(zhuǎn)變。當(dāng)時(shí)，臺(tái)北市立美術(shù)館、福華沙龍、春之藝?yán)鹊鹊仃懤m(xù)展出一些臺(tái)灣陶藝家創(chuàng)作的現(xiàn)代茶壺作品。直到1997年，坪林茶業(yè)博物館展出陳景亮、劉鎮(zhèn)洲、李幸龍、黃政道等陶藝名家的手工茶壺與茶器，開始得到業(yè)界高度肯定，而北投“曉芳窯”掌門人蔡曉芳大師的瓷釉與仿汝茶器也受到臺(tái)灣和內(nèi)地許多陶瓷發(fā)燒友的青睞，聲名日隆；陳秋吉、連寶猜夫婦“陶源精舍”的夫妻杯一度引領(lǐng)風(fēng)騷；邵椋揚(yáng)、江有庭、江玗、劉欽瑩等人更成功將北宋“黑釉建盞”復(fù)活，作品深受兩岸與日、韓等地區(qū)收藏家的喜愛；后來，吳金維的新柴燒革命，將陶器燒出了令人驚艷的黃金璀璨與貴氣，而鄧丁壽顛覆傳統(tǒng)的出水方式的“古逸壺”，更成功登陸中國(guó)內(nèi)地與東北亞，并與古川子聯(lián)手，將“九二二”大地震留下的落石碾磨入陶，還原為令人贊嘆的臺(tái)灣巖礦茶器，讓以凍頂茶名滿天下的鹿谷茶區(qū)，從此有了引以為傲的名壺。
作者簡(jiǎn)介：
馮善書，藝術(shù)品市場(chǎng)評(píng)論員，財(cái)經(jīng)專欄作家，法律碩士。2006年美國(guó)密蘇里新聞學(xué)院高級(jí)研修班學(xué)員，2007年香港中文大學(xué)訪問學(xué)者，2009年游學(xué)美國(guó)。現(xiàn)為廣東省收藏家協(xié)會(huì)會(huì)員，廣東省法學(xué)會(huì)會(huì)員。現(xiàn)有專欄：南方日?qǐng)?bào)“善言齋”，《收藏/拍賣》格物善藏”。《藝術(shù)品鑒證》、《茶行天下》等雜志特約評(píng)論員。在今日頭條開有頭條號(hào)“善言齋”，在微信有公眾號(hào)“言齋齋”（id:artsandwich）和“藝術(shù)品投資收藏”（id:aboutart）。每年撰寫數(shù)十萬字文章，視野開闊，觀點(diǎn)尖銳，致力于在藝術(shù)品投資領(lǐng)域闡發(fā)有創(chuàng)見和有建設(shè)性的聲音。