展覽時間/2012.6.5-6.13
開幕時間/2012.6.5 16:00
主辦單位/天津美術學院
展覽地址/中國美術館5號廳
蔡錦的畫自1990年代初一直都在重復一個主題：美人蕉。她的蕉葉不斷的變形和重復，在重復中不斷的變化。這種蕉葉被賦予一種非常主觀和女性化的紅色。紅色和蕉葉成了一種個人意義的自我形式，她似乎通過這些像真實的女性那樣的蕉葉，將畫布作為一個土壤、日常用品或者空場，就此開啟了一個與語言世界的獨自對話。
還沒有一個中國女性藝術家像蔡錦這樣長期而深入執著于一種自我的形式繪畫。
芭蕉進入畫面以后，緊接著是一個變形和色調的主觀化。那些芭蕉葉在被蔡錦初次看到時，都已是枯干和松脆狀態，并呈現焦黃或者灰黑色，枝葉上還略呈水跡和煙塵。但蔡錦筆下的美人蕉好像被濃稠的血液浸泡過，枝葉的質感甚至有被泡脹后的粘厚和濕膩的纖維狀態，這些濃重而被渲染的紅色調的蕉葉，還與一些同樣濃重的青藍色的蕉葉層層疊疊的交錯在一起，構成一種女性化的繁復和迷離的生命形式。
很難將蔡錦的畫歸為一種女權主義或者女性主義，事實上她很少有政治和藝術上的關于主義和看法的表達。蔡錦的藝術幾乎只涉及一種個人意識和女性方式，但這種個人意識和女性方式具有一種真正意義的現代精神和圖像特征。比如她的芭蕉形象傾向于一種復雜、繁瑣、粘稠，這些都具有一種個人傳記意義的精神分析特征.
蔡錦不是在畫一種真實的花和植物，而是在創造一種個人意識和通過畫面的自我成長。她試圖不是按照任何想法繪畫，而是真正按照內心的引導，這種引導永遠不會知道以后是怎樣一種景象，而這正是現代繪畫的真正意義和出發點。