中國畫歷史悠久，經(jīng)過歲月的沉淀與歷代傳承，傳統(tǒng)國畫形成了固有的筆法與構(gòu)圖模式。而當(dāng)代國畫在世界美術(shù)領(lǐng)域中自成一體，按表現(xiàn)方法有工筆、寫意、水墨等技法形式。猶以水墨畫更是突現(xiàn)了畫者的藝術(shù)造詣，利用水與墨的交融，在濃淡變化間彰顯了色的層次變化，在黑白之間表現(xiàn)了色彩的繽紛。正如北宋沈括《圖畫歌》云：“江南董源傳巨然，淡墨輕嵐為一體。”
王奇寅--遠(yuǎn)方
自二十世紀(jì)上半葉起，以徐悲鴻先生、林風(fēng)眠先生為首的革新派，將中國畫創(chuàng)新的旗幟樹立起來。經(jīng)過藝術(shù)家們幾十年的不斷創(chuàng)新，水墨畫已蛻變成另一種革新的圖式，即以西方繪畫的精粹融入水墨畫創(chuàng)作中，形成一種新的現(xiàn)代的水墨畫樣式。在9月19至21日北京·全國農(nóng)業(yè)展覽館（新館）舉辦的Art China 2014上，王奇寅先生、徐杰先生、王學(xué)勝先生和閻中柱先生等眾多現(xiàn)當(dāng)代名家將帶來風(fēng)格多樣的代表作品。
徐杰-抽象水墨88×158（圣闕）創(chuàng)作時間2008年
首創(chuàng)中國新水墨筆痕沖染造型法的王奇寅先生擅長花鳥畫，他大膽運(yùn)用新的構(gòu)成形式，巧妙創(chuàng)造新的石墨技法，憑借超乎尋常的想象力、無窮無盡的創(chuàng)造力以及長期不懈的努力，把他筆下的新水墨畫打造得流光溢彩，有聲有色。他崇尚大雅比淡，以淡破深，以淡為美的風(fēng)格，清逸，清新。
閻中柱-春風(fēng)過處花滿枝
沒有學(xué)院痕跡的徐杰，完全地把兒童期涂鴉似的率性知覺延伸到成人期的絕無僅有的藝術(shù)，他利用金石、筆墨、丙烯、油彩借助漢字，全都集中為一種經(jīng)驗(yàn)的釋放，輕松自由。看他的作品，你會覺得是好玩的——如同一個頑皮的孩子的面孔，丙烯、彩墨涂滿了面頰，分不清眉目，辨不出寅卯，卻又都在似曾相識的視覺體味中，讓人流連忘返。
王奇寅--泉鳴山更幽-69-138cm
龍山居士王學(xué)勝，字鏡淇，號老蓮，是一位恪守傳統(tǒng)的雅士，他的作品以厚墨黠染，重筆皴擦，不背古、亦不泥古、不違自然，又超乎自然的繪畫風(fēng)格，在恪守文人畫高雅清新的基礎(chǔ)上，又勇于打破陳規(guī)，融入現(xiàn)代的繪畫元素，用色大膽，線條流暢，筆力剛勁，氣度恢弘而又不失溫婉細(xì)膩，充滿了優(yōu)雅的古韻與深刻的禪意。他的作品多次參加全國及海外重要學(xué)術(shù)展覽，被國內(nèi)外諸多個人及藝術(shù)機(jī)構(gòu)收藏。
胸中丘壑鑄出詩般靈魂的閻中柱先生從實(shí)踐的角度繼承了中國花鳥畫的詩性和意境，畫出了鳥的神和花的靈。他善于透過畫面上可視的逼真實(shí)景、真景，成功地引發(fā)出一種可感知的畫外虛象，虛實(shí)相輔，和諧統(tǒng)一。他筆下的每一幅作品，無論簡繁皆嚴(yán)謹(jǐn)、用心，把點(diǎn)、線、面、色彩有機(jī)地交織，組成絢麗多彩的花鳥世界，融成詩一般優(yōu)美的意境，引人入勝，誘人興發(fā)，呈現(xiàn)出一種結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、氣勢恢宏、淋漓奔放的藝術(shù)風(fēng)格。