中國國家藝術網訊：“時空 流痕——喻慧作品展”于2015年4月11日上午10時在中國美術館開展，此次畫展以畫家喻慧近年來的創作作品為主，分“本草芬芳”、“飛石驚夢”、“游心寄遠”、“時空掠影”四個單元，共一百二十余幅，其中包括《風中》、《乘風舊游》、《玉玲瓏》、《掠影》等主要獲獎作品，還有《蒼蒼春秋》、《石上山水》、《曾經》等系列新作。從墨石、禽影到花魂，這些看似冷漠沒有生命的物體，在喻慧的畫中卻是鮮活的，有著永恒的象征意義，畫家將自己心靈的感悟，通過畫筆來表達這些生命的存在，一切都在無聲無言之中。
喻慧，1960年生于南京，1984年江蘇省國畫院畢業，江蘇省國畫院畫家，國家一級美術師，獲江蘇省“德藝雙馨”稱號。作品曾獲第十屆全國美術展覽中國畫銀獎，并被中國美術館收藏。曾多次受邀參加國內外重要展覽，其中包括溫潤金陵——2015年中國畫意大利美帝奇宮首展、2013年“藝術北京”——當代中國畫作品展、2012年 第二屆杭州全國中國雙年展——長卷視界、2012年紐約亞洲藝術周——中國繪畫新表現展覽、2012年 (倫敦)奧林匹克美術大會展覽。主要著作有：《畫境——工筆畫探微 喻慧卷》、《喻慧花鳥畫集》、《新工筆花鳥 喻慧》、《現代工筆名家特殊表現 喻慧專著》、《十名優秀美術家—中國工筆畫家喻慧》等。
喻慧的繪畫以特有的語言和藝術樣式在當今畫壇中占有重要地位。她很好地繼承了中國傳統繪畫，并把院體畫和文人畫結合了起來，自然而然地進行了現當代的轉換，在喻慧的作品里，她的圖像、圖式，包括她繪畫的技法，體現了中國傳統文人畫的精神，對自然的態度，親近自然，尊重自然，這不僅是一種文化的精神，也是一種價值觀，近精微致廣大。展覽以“時空·流痕”為題，對時空，對生命，所有的感悟在畫里面表達出來，體現了一種現代人的視覺經驗，現代人的生活感。她的繪畫又有一種逸格，逸就是對精神性的強調，對精神性的追求，得自自然，出于意表，擁有一些超出圖像本身的精神內容。
回顧喻慧30多年的創作，大概分了3個時期，第一個時期是新古典主義花鳥的濫觴期，確立了她新工筆的思路。第二時期，是新古典主義花鳥畫的拓展期，也就是圖式的轉換期，以太湖石為主要題材，將自然的永恒感與個體生命的鮮活、短暫、體悟相結合，成為新工筆群體當中卓爾不群的代表人物。
第三個時期是新古典主義花鳥的解構時期，“危情玫瑰”，“蝴蝶驚夢”，“鏗鏘玫瑰”以及其他類似的作品，這是圖像的再轉換時期，這個再轉換時期有解構性的作用，顛覆了永恒性，顛覆了古典的經典圖式，顛覆了圖像的平衡感，突破了新古典主義的創作格局，指向了未來，給我們創造了一個新的審美的空間，更大的審美的空間 。