8月17日上午“吞吐大荒——許欽松山水畫展”在武漢美術(shù)館正式拉開帷幕。
許欽松從事版畫創(chuàng)作多年，跨界進(jìn)入山水畫創(chuàng)作，有著自己獨特的藝術(shù)探索路徑。他以寫生的方式，一方面重新思考中國山水文化及其山水畫的創(chuàng)新邏輯；另一方面則以此尋找個人山水畫創(chuàng)作語言范式。寫生，是他山水畫創(chuàng)作很重要的取法手段。在寫生中，透過古人的筆墨形跡，以當(dāng)代人的視角思考過去已有的寫生觀念及其寫生方式，同時對西方的寫生方法進(jìn)行借鑒。以“宇宙意識”深入探尋大自然的原始之美是許欽松一系列山水畫作品的魅力所在。
自2012年“吞吐大荒——許欽松山水畫展”第一次展覽在北京成功舉辦并引起社會高度關(guān)注以來，該展覽又相繼在廣州、上海、鄭州、西安等地巡回，為各地的藝術(shù)愛好者們帶來了一場場全新的當(dāng)代山水畫觀展體驗。今天巡回展覽來到武漢美術(shù)館，將延續(xù)前幾站的風(fēng)格，集中展出許欽松先生的九十余件山水畫代表作品，值得一提的是，這其中還包括了許欽松先生近兩年最新的一些山水畫創(chuàng)作以及數(shù)十幅寫生小品，還有曾被《舌尖上的中國》使用而引發(fā)知識產(chǎn)權(quán)風(fēng)波的《嶺云帶雨》等作品。
作為當(dāng)今嶺南畫壇的重要代表人物，許欽松先生一直是中國畫革新的思想者和實踐者，他注重現(xiàn)代意識和當(dāng)代意識，善于以中西的融合推動古今的承變。數(shù)十年來，他用了大量的時間去體悟傳統(tǒng)、感受自然，不停地傾情于中國山水畫的創(chuàng)作，已形成了獨特的個人筆墨語言，找到了重建山水畫創(chuàng)新之路，為新時代中國山水畫的發(fā)展做出了重要貢獻(xiàn)。
此次展覽以唐代詩僧寒山子所作的“寒山詩”為線索，分成“大道之境”“傳統(tǒng)之橋”“重建新山水”“ 宇宙心象”四大主要板塊以及“心師造化”這一附加板塊，漸次引導(dǎo)、帶領(lǐng)現(xiàn)場觀眾進(jìn)入“許氏山水”的藝術(shù)世界，還原出一個更為完整、立體的許欽松個人藝術(shù)形象。
武漢美術(shù)館一直將“水墨”作為重點研究對象，此次的展覽也將豐富我館對于水墨藝術(shù)在當(dāng)代的多元化發(fā)展的研究成果，對于學(xué)術(shù)上研討山水畫的傳承與創(chuàng)新富有特別意義。
據(jù)悉，本次展覽將持續(xù)至8月31日，觀眾可免費觀展。
展覽現(xiàn)場
展覽現(xiàn)場
崇山如疊，248×62cm，許欽松，2015年
嶺云帶雨，215x628cm，許欽松，2007年
峭崖疊岫，248×62cm，許欽松，2015年
山底，248×62cm，許欽松，2015年
山河正氣，180x145cm，許欽松，2011年
太行風(fēng)云，147X368cm，許欽松，2015年
燕子溝途中所見，38x45cm，許欽松，2013年