根系列（逃亡）
當今社會，攝影、攝像、電影、電視、數碼影像、電腦排版印刷、計算機圖形設計等新型影像技術正在傳統的繪畫形象世界之外又建立了一個更為龐大的形象世界。而這一世界也不斷的侵入傳統世界。
正是由于攝影作品的低成本和大部分制作者的非專業性，使它具有了相對隨意、粗糙、和不精心的特點。而電影、電視的圖像更強調的是一組鏡頭的運動感，時間感，而對于每一靜幀的構圖、光線、清晰度則不作苛求。同時，一些稍縱即逝的、變幻不定的的情景通過影像可以被人們首次細細的觀看了，人們也首次看到了走動中的人被影像定格后會顯得那么古怪，諸如此類的視像證實影像擴展了人們的視覺范圍和角度。影像早已不屑于早期模仿油畫的所謂“經典風格”，形成了與油畫相對的“大眾風格趨勢”，及構圖不求穩定、不求平衡，形象不典型，意象不完整，而是有強烈的偶發感、外延感、局促感和運動感。近些年來，影像除了作為紀錄工具和傳媒手段外，它的藝術性和學術性正不斷提高。它正由一種大眾文化上升為精英文化，越來越多的國際藝術展都有了影像的一席之地。
這是一個圖像藝術的多元時代，油畫只是其中的一元，而且還不是強勢的一元。
青年油畫家趙勁松等人在這種氛圍里成長起來，他們的視覺習慣和認知方式都受到了影像的規定。影像傳遞的間接信息遠遠超過了親眼目睹的直接信息。不會或者不能從影像獲取信息在當代被已視為“文盲”。影像已經成為了適合并滿足當代藝術家從事藝術創作的非常重要的圖。像資源系統正如李希特所說的“（影像是）走向現實的必不可少的拐杖”。
趙勁松，1968年出生于黑龍江省哈爾濱市，1990年畢業于哈爾濱學院藝術與設計系，曾任《南方周末》廣告設計及美術編輯，2005成立勁松繪畫工作室，2008年成立廣州藏夢廣告有限公司，2010年參加廣州市政府，中國美術家協會共同主辦的第15屆廣州國際藝術博覽會，其作品根系列逃亡被廣東拍賣行拍到人民幣30萬元。并被省拍賣行收藏。
畫家趙勁松的作品，體現他自有的心靈個性，學識，修養，有著他自己的審美情趣，畫家趙勁松, 堅持他藝術創作原則，堅持畫自己內心世界的東西，畫最有內心感覺和富有激情的東西，這些是讓藝術精神達到最高境界的基點。這種不可復制的藝術原創作品，始終是他努力的方向，讓精神達到彼岸！
畫家趙勁松的畫，令人感到直抒胸臆，有超凡脫塵，他的植物印象系列，表現大自然的一草一木，用 特殊的視覺和畫家獨特的畫風，特有的表現形式。將眼前的一切表現得淋漓盡致！
以影像作為圖像資料、關照方式和審美取向正在被越來越多的青年畫家所接受和采納，同時也受到越來越多的評論家的認同和鼓勵。青年畫家們以用影像畫畫，畫影像來作為反對傳統、反對學院教條的武器。他們難以畫出神乎其技的古典畫，不喜歡晦澀難懂的抽象畫，喜歡簡單的反映了自己狀態的影像。喜歡這種容易掌握何操作的涂繪方式。他們借此輕松自由的打破了“老大師”們靠苦練得來的“話語壟斷”，發出了自己的聲音。在藝術的道路沒有最好的捷徑，只有最合適自己路徑，強調獨立的人格，自由的思想，自由的空間。
一個不爭的事實是：我們今天生活的時代是一個影像技術高度發達，影像獲取和復制非常方便的時代，鏡頭替代了我們的眼睛，信息替代了知識。在這個時代油畫昔日作為造型藝術的霸主的地位已不可重現。而油畫自身的生存和發展也受到了來自其他媒介的巨大威脅。不管情愿不情愿，在新形式下油畫正經歷著變化，正受到許多新媒介的影響，但同時也正創造出新樣式，找到了新的發展空間，它將與其他媒介長期共處共生，共同豐富著我們的視覺世界。