畫家黃娜囑我給她同為畫家的父親黃云先生的畫作寫上幾句，講了好幾次，卻一直下不了筆。因為黃云先生知后給我出了道命題作文，謂之“堅守傳承”。我苦于文學素養的先天缺失，更源于我對中國美術史知識近乎空白，中國畫的傳承從哪講起，劃段歸史哪是我等凡人之能，這是我面臨的“一難”；二來“堅守”深徹無底，如何理解，謂之“二難”；此外，傳承除了“堅守”以外，以我一貫以來天馬行空的思維方式，似乎又該有點別的詮釋。躊躇輾轉，思來想去，中華文明史五千年長河都回溯了，未來幾萬年星球際會也憧憬了，還是不甚清晰，此為“三難”。驀然間，傳承不就是將黃云先生的生平與畫作放到歷史的長河中，去尋覓丹青史實，筆墨蹤跡嗎？堅守不就是昨天歷史的印痕是什么，如何有規有矩；今天表現的形式是什么，如何不負時代；明天藝術之路向何處去，如何日月同輝？梳梳理理，透視黃云先生的畫作，見微知著，不是同樣可以向讀者傳達出“堅守傳承”的歷史意識么？
一、師承：昨天的黃云
眾多關于黃云先生的生平介紹都講到黃云生于京華，自幼天賦聰穎，年少間攻讀美術學校，根基甚深，加之后天努力，勤奮好學，先后師從李苦禪、李可染、潘天壽、許麟廬、張正宇諸大師耳提面命，筆端指點，使得黃云深得大師真傳，黃云擅長大寫意花鳥和山水，畫風清新儒雅，其作品先后多次在國內外展出，《雨后清菡圖》、《神仙伴侶》被國家奧林匹克體育中心收藏，《春》藏于全國政協，且更有多幅畫作作為國禮贈送他國首腦和政府要員，先后出版多部專業畫冊、畫集，深得藏家和讀者喜愛。
《雨后清菡圖》
黃云先生的巨大成就，固得諸大師教誨，但更源于先生對先人的追逐。我觀黃云先生畫作，一花一石，一舟一魚，分明透視濃濃的古意，“外師造化，中得心源”，既是堅守必須遵循的不二法門，更是后輩們的精神家園。宋元明清的花鳥畫傳統，通過看得見脈絡基因或看不見的遺傳密碼，傳遞給黃云，遠及青藤老人徐渭的不拘，更及八大山人朱耷的灑脫，又及板橋先生鄭燮的剛勁，你在黃云先生的畫作中絕對看得見故人們留給他的紙上春秋，而近現代的齊白石、李苦禪等先輩的印痕更是在黃云的畫作中更是處處可覓。
《墨葡萄》
更讓人記憶深刻的，觀黃云先生畫作筆墨是古樸的，形式也似乎有章可循，充斥著其深耕歷史的傳承。你看他的《墨葡萄》，自題文人花鳥，化作黑白世界，沒了紅綠青藍的塵世，卻有自然之性，成造化之功。墨色淋漓中，是天地間最絢爛的色彩。這種獨白，分明是內心世界厚重心跡表達。你再觀他的《塘荷圖》，從來湖上勝人間，遠愛浮云獨自還，孤舟塵天見心地，寥寥一水荷中仙。古境禪意，遠山帆影，你是不是已將心緒化為了縷縷佛塵，在黃云的畫作中，幻覺追隨著先人的足跡，在歷史的長河渺渺而去。
二、自我：今天的黃云
傳承，要求在新人的手中不要切斷了歷史的河流。堅守，意味著要穩穩地扎根于文明厚植的沃土。然而堅守傳承不排斥自我。觀黃云先生畫作，偶有宏幅巨制，更多盈尺小品，但每幅作品無一不讓人感到他的用心、靈性、氣質、藝術素養和功力躍然紙上，有傳承，有發展，更有自我。
看黃云用筆，一點，一線，一面，圓潤古樸，蒼勁有力，入紙三分。寥寥數筆，或橫或豎，或曲或直，可以是魚，可以是帆，可以是山，可以是石。但一筆一劃，用筆極其吝嗇，以致多一筆即為繁，少一筆即為虛。看黃云用墨，古云“墨分五色”，但黃云的墨，何止五色，焦黑、濃黑、清黑、淡黑、墨暈、墨染、墨跡、墨痕，硯邊墨水一體，筆下化雨為霧，巴山夜雨，湖光瀲滟，點圓成睛，盡顯功力，數尺長卷，不著一色，但遠近疏密，厚黑，虛無，具象，我行我素，煙云形體盡在胸壑中，筆端下飽含著他對生活濃濃的眷戀情懷，墨色中，盡顯他的藝術才情。
《春》
不僅僅是黃云先生的筆，他的墨，更有他苦心經營的畫境筆意，無論是魚蟲花鳥，抑或山石水景，蓬勃生機，暑去寒來，春華秋實，豐盈酣暢，透視著自然之美，人文之趣。作者仙風道骨，觀者心曠神怡。盡顯黃云的文化素養，筆墨之靈，春秋之志。
《神仙伴侶》
他觀魚，能知魚之樂，否則何來吾觀魚，樂在不言中，靜立魚前，心與物化，隨魚而察大千之妙，自適其適，魚在水中游，入畫亦成仙，多有詩境。他寫翠鳥，只為尋找那渺若云漢，風姿綽約之境，心生則種種法生，心滅則種種法滅，多有禪意。他繪蘭寫心，畫壺可品，無一物中無盡藏，虛實和吉祥，葫蘆與福祿，平常物無機心，無拘無畏無思量，自由自在自無言，自信人生二百年，會當擊水三千里，黃云在堅守中淅淅瀝瀝，盡顯自我，在傳承中不拘一格，獨樹一幟。
三、創新：明天的黃云們
堅守不等于固封，傳承不等于不發展。時代在變，追求在變，形式也要變。君不見，當今世界，千變萬化，赤橙黃綠青藍紫，七色彩虹當空舞，豈是黑白世界可以表達。
筆墨當隨時代。觀黃云先生畫，我們感受美的歷程，經受古風的傳承。而蕓蕓的黃云們，除了堅守，有了傳承，時代更呼喚著創新。歷史是創新的源之水，創新是文明的接力棒。中國畫傳承已有上千年的歷史，變與不變卻一直是藝術界喋喋不休爭論的話題。筆墨紙硯若是昨天的世界，今天點、線、塊、面則是筆端的延伸，五彩斑斕則是對墨的傳承。平面的，立體的，架上的，可視可見可觀可聞的藝術表達，正在最大限度地改變著人們對傳統藝術形式的認知范疇。
筆墨當隨時代。觀黃云先生畫，我們想到了堅守，但傳承卻需要萬象更新。水墨、淡彩、重彩、寫意、工筆表達了中國畫外在形式的展延，而具象、抽象、立體、夢幻則更充分地呈現了藝術世界內涵的絢爛。怎么樣用層層疊疊豐富的想象，魔幻般更加燦爛的藝術語言去謳歌這個偉大的時代，大千世界期待著未來的黃云們！
黃云,原名黃家健
1941年生于北京
1958年拜藝術大師李苦禪先生為師,后又求教于潘天壽、李可染、許麟廬等著名藝術家,擅長大寫意花鳥畫、山水畫、尤其是熱帶魚
畫風清新溫雅、筆墨酒脫,尤其是多姿多彩的神仙魚作品極富情趣
精美的藝術造詣深得人們的喜愛,著名書法家、美術評論家沈鵬先生及著名紅學家
學者馮其庸先生都曾為其寫評論文章于報刊
他曾在美國及日本多次舉辦畫展,受到好評
1997年全國政協代表團訪問泰國時將黃云所創作的畫作《雄鷹圖》作為國禮贈送與泰國國王
他創作的作品多次參加國內、國際畫展
1982年《墨荷》被福州美術館收藏
1990年亞運會《雨后清函圖》《神仙伴侶》被國家奧林匹克體育中心收藏
1992年《佳果圖》《清涼世界》《紅梅》等二十余幅作品被日本中國現代水墨畫美術館收藏
1996年《春》被全國政協收藏并出版于全國政協藏畫集。1990年作品《海棠雙鴨》被日本國王森然紀念館收藏
作品先后出版有《正宇書畫》《怎樣畫好小品畫》《黃云畫選》《怎樣畫熱帶魚》《當代書畫家黃云作品選》《黃云畫集》等十余種。
現為北京美術家協會會員,國家一級美術師,北京花鳥畫研究會理事。
近一兩年，黃云先生受邀參加了"美麗鄉村"的一些相關活動。
張紅宇,管理學博士,教授,博士生導師。中國農業農村部農村經濟體制與經營管理司原司長,文化部中國畫創作研究院院聘畫家,中央國家機關美術家協會理事。清華大學中國農村研究院副院長,中國農業經濟學會副會長,北京大學新農村發展研究院理事,中國農業大學、南京農業大學、西南財經大學博士生導師,中央黨校、中國人民大學兼即教授,中組部師資專家。