2020年注定是不平凡的一年，因為疫情改變了全世界很多人，很多事。原定于12月26日在798第零空間開幕的“0到1”——柳光蘇繪畫作品展受局部突發疫情影響，將不做現場觀展邀請，改為線上展覽發布。
展覽在798第零空間舉辦
學術主持：張敢
策展人：孫磊
藝術人：柳光蘇
展覽統籌：李善波
藝術總監：呂以忠
出品人：王海英 鮑禹
主辦單位：清華大學美術學院當代藝術研究所
協辦單位：第零空間 藝原社 山東藝術學院美術學院
展覽地點：北京市朝陽區798藝術區紅石廣場第零空間
零是什么？對一個人而言，零意味著什么？對繪畫而言，零如何開始？在零的立場上，我們怎樣加持自己，才能成為一？零和一是不是無和有的關系？零的未來是一嗎？一個人如何以一的要求看待零？一個人，一個畫家，一個工作者，一個理想主義者，是否真的可以從零開始？一是否真的是零的愿望和標尺？生命歸零是必然的嗎？生命、家、愛人、繪畫、生活、友人、事業等等都有零和一的起伏嗎？起伏也許只是一個現象而已，命運真的掌握在零與一之間嗎？或者真好，如果還能畫畫，真好，零到一僅僅是活著和畫畫，真好。作為一個畫家的柳光蘇一直被零和一的思考纏繞著，對他而言，零和一的關系通過生命體驗或者命運體驗顯得如此真實而殘酷。為了愛，他與過去決裂，為了活著，他與零握手言和，為了理想，他畫畫，并激勵愛和活著的勇氣，他重建一，從零開始。
柳光蘇身上有種特殊的力量，保持著非常敏銳的反應和旺盛的工作渴望，他身上仿佛又一架不能停息的機器，生發，運轉，推進。這不僅僅是某種生命的活力，更是一種奇異的好奇和探索之心，這種好奇和探索的欲求主要表現在對事物事情的奇妙的關聯想象中，這是一種獨特的想象力，能夠極其迅速地將各種信息和感受匯集到一個充滿關聯性的節點上，以生成一個更奇妙的有效的新事物和新能量。因此，光蘇總是充滿斗志。同時從另一個角度講，光蘇是一個極為重情的人，對愛人，對朋友，有一種矢志不渝的絕對性的關懷和理解，所以，他的大部分生活都在這種情義和斗志中螺旋上升。繪畫之于他更是如此。對他而言，也許，只有情義和斗志的煥發，繪畫才顯得如此動人，才有了零到一的無限指向。
生命+ 綜合材料 30×30cm 2020
所以，這個展覽實際上是柳光蘇新歷程的啟動，一個從零到一的啟動。他試圖大聲宣告：我回來了，我的愛人回來了，我的畫也回來了。
由于眾所周知的有關愛的原因，光蘇拋下了一切工作，投入對親人的愛和拯救之中，也許，正是他多年的情義感化了命運的繩索，生命奇跡般得到祝福，獲得新生，他也由此突然醒來，世界一下子又亮了，他重新又有了不可抑制的強力，奇異的是這股力量首先是從繪畫開始的。
生命+ 綜合材料 26×23cm 2020
關系￡ 綜合材料 138x35cm 2020
柳光蘇的繪畫一直伴隨著愛和拯救的影子，所以，它一直都不是形式語言的探索，而是一種精神情感的流淌，因此，他的畫總處于某種抽象表現的結構中。當然，它也是一個過程，從寫生表現到抽象表現實際上經歷了一個漫長的時間，但他從一開始對自然的描述就充滿情感的熱力，他從不將風景簡單地看成面對的現實，他的風景永遠是主觀的可見結果，夾帶著對世事滄桑變化的某種內在理解，所以，他的繪畫不是冷靜的，而是熱烈的，極易將人帶入，隨著他的激越而激越，隨著他的疼痛而疼痛。比如，我們總能在加拿大鉛筆素描風景中看到某種掙脫力的筆法，在現實風景的寒冷中他仍強調生命的具體活力，也就是說，在繪畫中，柳光蘇是絕不向客觀事物妥協的，所以他自然而然地直接進入了抽象表現。近期的繪畫，他回到單純的點線面的生命表現的結構中，除了強烈的生命力的穿透性起作用外，還隱隱含著某種歡快的色調，這是某種精神敞開的跡象，是觸底反彈的精神訴求和愿望，也是重新煥發力量的新征程的見證。
加拿大風景寫生系列
無論怎樣，我們應該重新認識他，從一個畫家的身份開始，認識他的激情、斗志和熱望，認識他的愛和疼痛，認識他從零開始永不湮滅的火焰和未來，并信任他給我們的一切，尤其在繪畫中給我們的生活和勇氣。因為，那就是持續不斷的一。
藝術品衍生
畫家介紹
柳光蘇
美育，策展，藝術踐行者
1978年出生于山東省煙臺市
1997年畢業于山東省萊陽師范學校美術教育專業
自2006年先后在清華大學美術學院、中央美術學院、加拿大多倫多大學進修學習美術教育和自由繪畫。
曾先后工作于山東省牟平一中、牟平育英藝術中學、清華大學美術學院、清華大學教育研究院。