湯永志
號汲古齋主、抱山堂主。曾任安徽省書法院副院長，安徽省書法家協會第五屆隸書委員會委員、篆刻委員會委員。現為《中國書法大廈報》副總編、執行主編，中國煤礦書協理事，中國煤炭書協隸書專業委員會副主任，中國個體書畫協會專委，安徽省書法家協會第六屆篆刻專業委員會副秘書長，安徽鐵軍書畫社副社長，銅陵市書法家協會副主席。書法和篆刻作品先后多次入展全國、省市書展并獲獎，并有多篇論文發表于國內知名報刊雜志。作品多次赴日本、韓國、臺灣展出。著有《翰墨丹青---中國當代書畫篆刻家湯永志》。
小時候看李連杰在《少林寺》里習武練拳，一時很是癡迷，多年后才知道他打的并不是地道的少林拳，雖如此，也難以把習武之人的高深形象從腦海中抹去。后來去過一趟少林寺，一招一式看得眼花繚亂，參不透，道不明。曾一念興起，要去練一身功夫江湖行俠的，隨著年華漸遠，那些天馬行空都丟落在了塵埃里。
一桌，一壺，一字，看上半天，就如當年看少林拳一樣，依舊是滿眼繚亂，更難解的，是中國書法一撇一捺中蘊藏的玄妙之道。已近黃昏時候，大太陽絲毫沒有歇去的意思，濃烈的陽光無休止地拉長，恰好湯永志先生的書法作品給我帶來幾許清涼。
他的字，初識粗獷方樸，峻實穩健，沉著冷靜，展現了傳統隸書美學的特點。你可從中看到《禮器碑》和《曹全碑》、《張遷碑》的法度來源，又有《好大王》的影蹤乍現，如再細讀會發現清代書家金農和鄧石如的書法精髓，他遵循古法背后的“善變”——你看他把點變為喋唼的魚身的一撇，捺劃之筆又是刀砍斧劈之勢的收尾，入木三分，滿紙鋪滿的是金石味和刻刀勒石的響聲，斗方之間金戈鐵馬，讓你不禁仰望那墨色里一個人的高雅且中和的精神境界。他的書法爆發力強，寸勁長拳，他把橫平豎直，撇捺鉤點，肆意雀躍舞蹈，又隨時調遣它們如兵將勇丁去沖鋒陷陣，而他自己成為坐擁兵帳的大元帥，決勝紙外案前。在他筆下，那些漢字浸潤著他對人生和萬物的慈悲感懷，氣韻生動，多姿豐富，凝重時如盤石壘壘，飄逸時又靜水深流，回味綿長。這就是為何我們讀湯先生的書法，總能從中感知到不同的意味吧，只有形成了個人特色，才能如此有嚼勁。我想，用“高、奇、古”三個字來形容先生的作品，當是恰如其分——高峻、奇秀、古樸。每個人的風格跟個人的品性修為是緊密貼合的，見字，便如同見了先生的面。
湯先生書法之“高”，“高”在《精氣神》三個字的自信莊嚴里。古代哲學中，“精氣神”是一種哲學概念，是宇宙萬物形成的本源和發展的本體；養生學中，此乃人身三寶；習武人的身上，又是氣定神閑，神采奕奕，絕妙之處滔滔不絕的磅礴本色。恍惚里，每個字的一招一式從眼前劃過，那該是與習武相通的心與意合，意與氣合，氣與力合的“合”，是世外高人手足之間，肘膝之間，肩胯之間的“合”，“合”是天地闊達，剛健有力。
也聽湯先生說過“合”，這“合”一直是他的為藝準則，源于其恩師阮良之先生的“三合”：合古、合今、合己。“合古，是有傳承、有古意；合今，是指任何藝術作品都必須具備時代氣息；合己，則是有別于人。”他謹記師言，在書法的一招一式上立足了根。是的，有別于人最重要，正因為有了獨立思想意識的支撐，才有了獨特的辨識度，形成鮮明的個人風格。人群中只一個轉身，背影匆匆，卻為人清晰所識，低調而睿智，豁達而開朗，沉郁而孤獨，這或許就是我眼中的湯永志先生吧。
一招一式，一撇一捺，和諧且共生。
湯先生的書法便是在這樣的境界里。藝術的審美意象是感性的表達，是游離于現實世界和精神世界完整性的統一體現，而非絕對理性的表露。書家情感的豐富性體現出來一種詩意表達。是的，在詩人眼中，字不僅僅停留在了表象，更是風云變幻內心的氣象。湯先生深受中國美學思想的熏陶和影響，有博古通今的氣韻。他的書法，無論從風骨上，還是筆法上，都能看到古典的情懷和形態的美感。蔡元培認為，美育的目的，在于陶養人的感情；王國維在《人間詞話》中說，能表達出真感情的藝術作品就是有境界的好作品；朱光潛在《文藝心理學》中談到，凡是美都要經過心靈的創造；所謂心靈的創造，便是情感的再造。美，是情感的產物，沒有情感，也談不上藝術，真性情才讓美有了靈氣。
湯先生書法之“奇”，“奇”在這幅《無極》曠境中。此中真意，用筆渾厚，極盡灑脫寫意之大度，但見奔流闊大與大自然的淳樸氣象融合，樸拙之中洞穿人性的強韌與柔軟，正應了道家的“萬物歸于無極之境”，才有永恒之美。粗獷中見細膩，點畫中見錯綜，先生多年習字的功底顯露無疑，在傳統隸書的工整和精巧中，凸顯濃郁的“湯式風雅”——古典和現代融會貫通的新思路。是的，他打破了傳統書法的枷鎖和禁錮，保留傳統美的同時，更有現代美學的意識和修養，即自由開闊，先鋒探索。不難看出，他古典思想意識里也受到西方柏拉圖式精神領域的熏染，在虛與實，黑與白中，不斷地為我們打開一個個全新的書法世界。而此時，我這個迷途的羔羊在書法的天地里豁然開朗，如若看到曦光中，一位智者緩緩邁開步子，氣定凝神從容站立，世事恍然如水風煙里散去。
湯先生的字有“古意”。《半山聽雨》一卷打開，已是人生過半的從容和圓滿，一個“雨”字沾了人間煙火，打濕誰的衣角。這“雨”寫得好，落得好，極盡形態之美，意念之美、動態和靜態交織之美。沿著四字筆勢的走向，感受長橫長捺的舒展，短豎短撇的凝聚，入筆和出筆就像多年的知己，惺惺相惜，對酒當歌。
雖不曾真正見過先生，但在交流中，聽他談起幾十年的老友，無不感嘆光陰易逝，對昔日的懷念亦在言談間，重情重義之人便是如此懷舊吧。我眼中，這“雨”是湯先生人品的寫照，清透中有淡泊寫意的生平，看過滄桑變幻的悠然自得。起起落落多少事，都在淋漓四點無常中，其坦率、其厚重、其優雅和酣暢，正是先生為人的大智大慧。李白寫給孟浩然一詩曰：高山安可仰，徒此揖清芬。宋人亦有“天地寂寥山雨歇，幾生修得到梅花？”這樣的靈魂叩問。湯先生寄情于山水，流連于墨香，隨遇而安，怡然自得，清曠之中早已把俗事俗念置于身外，任天地悠悠，黃昏寂寞，信馬由韁的生活里也有裊裊的炊煙升騰，有瀟湘靜夜里，那荷塘堤畔古木陰陰愴然無聲的寂寥。
不尋常之事，并不是大張旗鼓來的，而是不動聲色于細微處滲入。以清風養心，以明月怡情，剩下的，交給了歲月。小壺里溫著一壺月色，氤氳著淺淡的霧氣，耳邊驟然是“半山的雨點”滾落，想是紅樓一夢里秋分之夜的雨，是端陽時候的雨，還是殘荷上遲遲不肯滑落的雨，我都無跡可尋了。
我這個書法外行，在讀了湯先生許多的字之后，忽覺得他把隸書寫成了一首詩。 其境界神秘而雅致，清冽而開闊，有溪流潺潺的柔和，有飛瀑直下的波瀾。他的隸書作品跳脫了俗套，令人眼前一亮。往返之間讀一個字，也就讀出了意味——柳暗花明處，字字總關情。此卷《雨后觀山，靜夜聽鐘》詩意的波濤翻涌漸歸寂靜，只聽夜半禪院鐘聲遠遠近近，飄飄渺渺。方勁古拙中見一波三折，剛勁有力，江山的輪廓掩映在水墨中，裊裊婷婷古意彌漫。高瘦而朗俊的山透出一股凌厲，凌厲中又隱藏著細膩，湯先生的字便是如此玄奧、高妙、多變。行云流水間尋龍蛇飛動，氣勢幻象中見靈動瀟灑，古樸勁骨里灑淋漓醉意。以平和心應不變之萬變，這瞬息的人世間，需要一些執念。
在《一頁書房》里聞墨香入夢，心里激蕩起水花朵朵，書家平靜又雅致的處世之態飽含一種滄桑殘缺之美，參差錯落，灑脫自若，行文之間流暢而洋溢俊逸，方整秀麗，不受束縛，溫潤靈動，不失趣味。猶見細雨迷蒙中的銅官山，染了天地靈秀，郁郁蔥蔥中濃濃淡淡之幽然，想來闊別六年的故土上，先生往年習字的歲月，可念，可尋，可嘆。
或許，懂得了一個字，便懂得了書家的孤獨。清人易順鼎有詩云：青山無一塵，青天無一云 。天上惟一月，山中惟一人。孤寂的最高境界大抵如此，回首來時路，雨也茫茫，風也凄凄，轉瞬已滄海桑田，清醒與沉醉都是人大徹大悟的一種吧。太陽徹底沉下去，夏日多變，遲來的雨飽蘸了濃墨，就要在人間寫出無數的字來。倏地雨點如豆落地，我靜靜聽著，心里念及的，卻是那雪花飄飄，圍爐品茗，或者夜話。
湯永志先生作品欣賞：
草書 抱山
96cm x 40cm
隸書聯 雨后觀山 靜夜聽鐘
180cm x 45 x 2
意臨《散氏盤》
180㎝ x 96㎝
篆書扇面 福
50cm x 50cm
節臨《張遷碑》
134cm x 69cm
隸書 生機
134cm x 69cm
篆書聯
寄情楚水吳山外 得意唐詩晉帖間
180cm x 48 x 2
隸書扇面 留余
50cm x 50cm
隸書中堂 墨海
134cm x 69cm
行楷 志存高遠
180cm x 48cm
隸書聯 華岳三峰 黃河一曲
180cm x 96cm
隸書聯 文章千古 壁壘一新
134cm x 69cm
行書 龍騰虎躍
134cm x 34cm