近日，2023年第56屆紐波特海灘藝術展成功舉辦。此展為期一天，旨在為藝術家們提供一個向公眾展示及出售其藝術品的平臺。藝術家張亮的兩件作品 “Object #1”和“Object #4”入圍賽事并獲展。據悉，主辦方在藝術、美學和文化方面有著相當高的威望，它是政府積極鼓勵社區豐富文化的代表，包括視覺、表演藝術活動以及藝術教育計劃。
鑒于此次藝術展的高知名度及開放式主題，吸引了眾多藝術家參賽。其中知名藝術家Jessica Csanky、Richard Bohn分別榮獲水彩類及雕塑類第一名。青年藝術家張亮選擇了Object系列中呼聲最高的兩個作品，“Object #1”和“Object #4”，成功入圍此次藝術展活動。該作品通過對陶土的塑造及加工，結合當代藝術元素，創造出有機、流動的形態，突破傳統陶瓷的功能性限制，使它們從各種媒介創作的蠟筆、水彩、雕塑等一系列原創藝術品中脫穎而出。
在開展當日，張亮的作品吸引了不少觀眾打卡。參觀者及共同參展的部分藝術家認為，張亮其中的一個作品中，“小尾巴”的設計簡直太別出心裁了，該作品可以在不同的場地和空間有不同的擺放形式，是一件很有靈氣的作品。張亮表示此作品并非有裝置在里面，是因為尾巴的部分是軟的，可以隨意變動，就像動物的尾巴一樣既可以功能性的保持平衡又能作為一種表達情感的工具。張亮認為這件作品不僅局限于有名字的“物體”，更像是一個獨特的生命，一個可以被賦予無數含義的對象，一個可以象征共度時光的代號。
展后，張亮在采訪中說道：“希望可以通過她的作品，可以闡明自然與人類之間錯綜復雜的關系，邀請觀眾思考身體與心靈。她的工作超出了物理領域，進入了思想和情感領域。而自然也是一種永無止境的靈感來源，她著迷于創造秩序與自然之間無法控制的微妙平衡，不斷探索著其中存在的復雜性、可塑性，捕捉動態張力。”張亮認為陶土本身蘊含著生命的能量和變化的本質，所以在作品材料的選擇上，選擇了空間上與自然相輔相成的兩件陶土作品，同時融入了建筑，更好的讓觀眾明白與自然世界固有流動性之間的意義。
此外，在張亮的作品中有機與人工之間的對比，以及控制與不受控制的相互作用，進一步體現了作品的魅力并鼓勵觀眾探索自己與自然世界的聯系。張亮希望作品不僅僅是藝術家與觀眾對話的橋梁，更是通過對話中的隱喻和象征，觀眾可以發現更多的層次和深意，進一步探索作品的主題和意義。
張亮表示此次作品可以入圍并獲得展覽機會，這不僅是對她創作作品的認可，更能在與他人的溝通交流中涉取新的靈感，為未來藝術創作打下更加堅實的基礎。同時很感謝主辦方提供一個藝術交流平臺，期待下次以更好的作品與觀眾見面。