燈光投進劇場，斑斑點點落在戲臺之上，臺上木偶恍若披上金紗。此時，悠揚的童謠響起，好戲開場。青年們一襲黑衣黑帽，十指懸絲，一線一提；木偶們婉轉而起，姿若生人，可道人言，搭配場景、音樂、特效，讓人身臨其境，置身于那段風雨飄搖卻一腔熱血的革命歲月。
以偶做戲，戲如人間，演出結束，掌聲雷動。
日前，第三屆全國曲藝木偶皮影優秀作品展演在河北省邯鄲大劇院圓滿落下帷幕。平陽木偶戲保護傳承中心原創紅色木偶劇《烽火雛鷹》，作為浙江省唯一入選本次展演活動的木偶劇作品，代表浙江的傳統木偶藝術登上國家級展演舞臺，榮獲“優秀劇(節)目”榮譽。
馬上，10月17日至10月22日，第九屆木偶皮影中青年技藝傳承展演活動即將在平陽舉辦，是該賽事舉辦以來首次以縣級專業院團為主體。
來自南方的傳統木偶藝術何以得到了北方觀眾肯定和好評？新時代背景下，“小眾藝術”平陽木偶戲該如何掙脫桎梏，探索突圍之路？
一
木偶行話有云：“傀儡木偶，南有泉州，北有溫州。”所謂溫州木偶，指的便是平陽木偶戲。(出自徐兆格《平陽木偶戲》)
平陽木偶戲又稱傀儡戲、木頭戲，是浙江省溫州市的傳統民間藝術之一，自北宋引入，至今已有900多年歷史，劇目繁多，僅傳統劇目就有300多個，民間班社眾多，表演形式獨特多樣——融四種木偶為一體，演繹古今生活百態；唱腔豐富，兼唱高、昆、徽、亂、時、灘六種聲腔；語言兼唱官話、甌語與閩語，具有濃厚的地方色彩和極高的觀賞性與研究價值。
自誕生以來，平陽木偶戲一直盛演不衰，活躍于集鎮鄉村、廣場廟會“九尺見方”的舞臺上。明清之際，平陽木偶戲已相當盛行。清末民初，平陽民間有100多個木偶戲班社，故平陽早有“木偶戲之鄉”之稱。
唱家國、度善惡、評古今，平陽木偶戲以方寸舞臺，見天地之大。但在時代浪潮中，這一地方劇種也難逃江河日下的命運，在大風大浪中漂泊。隨著群眾精神文化生活日益豐富，娛樂方式更多元、更開放，大部分傳統戲曲面臨現代文化沖擊。在時代浪潮中，諸如平陽木偶戲這一類的小劇種掙扎著努力著，卻不可避免地陷入傳統的桎梏。
這讓我們不得不反思一個問題：傳統戲劇失去吸引力了嗎？
事實上，并沒有。
當重重簾幕拉開，當音樂鏗鏘、木偶生姿，臺上的出將入相、悲歡離合上演，總能引得觀眾席上的你我聲聲叫好，看的人依然為跌宕的情節動容。中國人秉持的傳統文化精神以及民族審美價值一直在。然而，一邊是觀眾漸少、影響力漸弱，逐漸被新的演藝形式替代，一邊是好戲仍有吸引力、仍能打動人心，面對兩難，該如何求變？
二
可喜的是，近年來，隨著傳統文化保護工作的開展，平陽木偶戲迎來了轉機，也由此開啟了自救與發展的“歸來”之路。
一方面不斷健全非遺保護政策法規體系，另一方面從政策、資金上給予傾斜，增強對傳承人的培育和扶持，平陽木偶戲逐漸建立起完整的名錄體系，于2008年被列入第一批國家級非物質文化遺產名錄擴展項目，通過一系列融合創新舉措，構建起有力的傳承能力，讓平陽木偶戲影響力逐漸提升，多項劇目獲得省市以及國家級榮譽。
2022年，第八屆木偶皮影中青年技藝傳承展演在南寧舉辦。平陽青年演員們攜木偶驚艷亮相，將經典平陽木偶戲作品《斷橋—逃出金山》《濟公》搬上舞臺，高超的技巧、細膩的表演淋漓展現平陽木偶戲的魅力，并取得2024年第九屆中國木偶皮影中青年技藝傳承展演舉辦權。
今年，一出好戲《烽火雛鷹》闖入人們的視野，讓平陽木偶戲出了個“圈”。這部創排于2021年建黨100周年，以“非遺+紅色”架構出的英雄史詩，至今已演出70余場，入選2021年浙江省文化和藝術發展基金扶持項目，不僅走進劇院、校園、社區，還走上了國家級舞臺。
不止如此，近年來，平陽木偶戲還多次出國，到法國、荷蘭、盧森堡、比利時、西班牙、墨西哥、俄羅斯等近幾十個國家交流演出，聲名遠播，為國增光。
三
冰山一角不能代替冰山，一部戲的“出圈”也并不能算是整個劇種的成功。小劇種何以謀出大作為？如何在風雨跌宕中發力、摸索出施展拳腳的一片天地？這是日后平陽木偶戲要直面的問題。
好在眼下，我們能看到，平陽木偶戲正從多個切口入手，不斷找尋突破點。
首先，內容創作——出戲。正在謀求復興的平陽木偶戲，在經典之作上，迫切需要更多創意內容。近年來，平陽木偶戲在傳承的基礎上，每年新編創節目，除了挖掘地方的歷史故事、風土人情，也在嘗試以更為開放包容的姿態，聆聽年輕思想帶來的聲音，比如與高校青年編劇合作，在創作中也更多關注當下社會熱點話題，縮小傳統戲劇與當下社會、與年輕人的距離感。
其次，技能手法——出新。傳統文化既要“登峰”也要“落地”，而“落地”最重要的一個方面就是要有身臨其境、參與其中的體驗感。比如《烽火雛鷹》在編排時，一改傳統的平面舞臺和短線提線操作模式，采用現代三維立體的大舞臺和長線操作，擴大表演空間，豐富表演層次，凈化表演場景；經典劇目《西湖傳奇》《高機與吳三春》還運用了全息影像以及聲光電技術和新光源等手段，讓歷史與現代交織、古風與賽博互融成為可能。
再者，演員培養——出人。戲的一頭，連著人。平陽木偶戲未來如何發展，首先要直面人才斷層問題。為了進一步擴大傳承力度，平陽木偶戲保護傳承中心建立了一套獨具特色的人才培養體制機制。每年百余場演出中，有近40場放在校園，同時選派優秀專業教師到學校授課，與上海戲劇學院、平陽縣職教中心等合作辦學，為木偶事業輸送木偶表演人才。
最后，傳播形式——出圈。互聯網和社交媒體高度發達的今天，要讓傳統文化進一步火爆出圈，不僅要盯著線下觀眾，還要注重互聯網上的文化傳播。除了積極參加各類重大賽事展演、廣泛開展公益性送戲演出活動，眼下平陽木偶戲還嘗試開辟微信公眾號、抖音、微博、小紅書等賬號，開設短視頻系列專題、直播活動等，利用互聯網傳播手段，力圖“破圈”。
一口道盡天下事，兩手撥動古今人。幾十根細絲，一端唱罷人間煙火，一端又起時代新聲。傳統文化的出圈，不僅在于它們自身的生命力，還在于契合了當前人們對于文化的最新需求。
我們相信，深藏在華夏民族血脈的文化基因只要一個動作，一句唱詞，就能心照不宣，同頻感動，只要把平陽木偶戲“文化味”充分地挖掘和呈現出來，便能夠真正走到人們的心坎里去。（平陽縣委宣傳部）
