歧感激流—通向語言的繪畫
策展人：戴卓群
藝術家：陳彧君，段建宇，耿旖旎，侯勇，黃宇興，吉磊，賈藹力，李青，劉唯艱，馬文婷，秦琦，仇曉飛，申亮，沈曄，宋元元，唐永祥，屠宏濤，謝南星，謝其，翟倞，詹翀，鄭文昕
開幕：2016.05.08 3:00pm
時間：2016.05.08-2016.05.18
主辦：今日美術館
贊助：哇棒移動傳媒集團
地點：今日美術館二號館
展覽前言
西方繪畫的主體歷史經驗，從早期服務于神和宗教，中世紀之后逐漸轉變為服務宮廷與貴族，到十八世紀后開始面向人與自然，民主化、自由與個人主義，雖然繪畫的語言與風格自覺隱現，但繪畫的對象和內容自始至終處于繪畫的外部。現代主義革命所帶來的成果，是將繪畫本身變成了繪畫的對象，將繪畫導向了自身的內部。自印象派之后，表現主義、立體派、抽象派、超現實主義、抽象表現主義、新具象、新表現…乃至超越繪畫、反對繪畫，繪畫革命所導向的，不是得出繪畫已死的論斷，而是繪畫自身的解放，是關于繪畫的繪畫，繪畫自身成為繪畫的對象。中國繪畫傳統亦有相似的進路，但是在元明文人畫鼎革之后歷史性地走向了衰敗之路，如同中國歷史自身晚到的現代性。
繪畫存在于語言之中，也只有在語言的建構中，事物原本被遮蔽、不可見乃至不可理解的東西顯現出來。繪畫通過語言將真實對象予以分析、分解，然后重新給予新結構、新內涵，這種沒有確切意義和充滿不確定性的形而上學活動，使得繪畫在與其客體以及時空之間產生新意，其意涵遠高于原初對象一般的可理解性。
創作或行動在當下的繪畫語境中，已然不再是再現事物直觀可視的具體形象，不是為了模擬實在對象，而是為了讓我們發展對事物的理解和思考。規定藝術意義的并非客觀對象自身的屬性，而是通過繪畫語言的建構，賦予物像的增益，可以說，是語言創造作品，或者更進一步說，只有語言才是作品的靈魂。繪畫的語言方式使對象之間的關系和并存不再是純粹偶然的結果，繪畫亦不再體現恒定的、有限的、“真實的”意義，而是不知窮盡地努力去創造新的形式與意義。