近日，知名國畫大師姚伯齊老先生的巨幅焦墨長卷山水畫巡展三峽站啟動儀式在三峽人家舉辦。現場，巨幅三峽焦墨長卷沿舞臺徐徐展開，黑白畫卷上的長江三峽在姚老蒼勁焦枯的筆觸下，盡顯波瀾壯闊、巍峨雄健的磅礴氣勢，現場觀眾無不為之震撼，并由衷感受到三峽天風浪浪、海山蒼蒼的宏偉崇高之美。
姚伯齊，字秦升、一字清悅，號荊南山人。初見姚老，藝術大家的儒雅氣質便令人倍感親近，而在深入交流之后，了解到他對藝術的執著追求和深刻理解，更令身為后輩的人們不勝崇敬。
姚老長期生活在長江之濱，自9歲第一次目睹三峽便被深深吸引，后曾20余次來到三峽尋奇探幽、寫生觀察，期間創作了大量優秀三峽山水作品。上個世紀末正值三峽工程投入建設，從千里江陵到高峽平湖，長江三峽的激流險灘成為一個時代的記憶，三峽大壩在給國家和人民帶來巨大經濟、社會利益的同時，也使得三峽地區的人文、自然景觀受到影響。至此，人們對姚伯齊三峽山水的關注便超脫了書畫藝術本身，其恢弘逼真的畫面背后所喚起的人們廣泛又復雜的共情，使之承載了更為厚重的地區歷史和文化內涵。
姚老先生的作品主要可歸結為兩種很不相同的形式：焦墨和潑彩，其中尤以70米巨幅焦墨長卷《三峽魂》最為出名。畫面自夔門始，終于三峽大壩，近景用筆粗而重，突出山體的力量與厚重;遠景用筆細、疏而有節奏，強調出山巒的層次、動感與韻律，整體用筆多變而統一，畫面富有節奏感，是焦墨山水畫作的集大成者。
在姚老筆下，與焦墨相比，潑彩三峽完全又是另一番景象。它由靜觀變成了遠望，由恢弘變成了清麗，由崢嶸變成了迷離。如果說焦墨山水展現的是三峽之骨，潑彩山水展現的則是三峽之影。三峽之“骨”堅硬、雄強、剛毅，質勝于文;三峽之“影”輕柔、飄逸、虛空，文勝于質。前者壁立千仞，震撼心魄，創造的是令人震撼的崇高感;后者翠色可人，如夢似幻，表達的是綠水青山的親和感。在姚老的山水畫作中，焦墨和潑彩扮演了不同的角色，它們各有所長又相得益彰，共同書畫了姚老長達一生的三峽情懷。
不同于巨幅焦墨的厚重與磅礴，姚老的潑彩畫篇幅較小，色墨交融。在潑與寫之間，與張大千式的大面積潑灑細微處勾勒也有不同，姚老的潑彩仍以筆畫為主，創作過程注重寫實，一切圖像都依其常形被描繪出來。對抽象藝術的克制、對敘事性的重視，使得姚老的潑彩作品比較通俗易懂，沒有明顯得藝術與生活的疏離感，更適合大眾品鑒。
無論焦墨還是潑彩，從作品中我們都能深刻感受到姚老對長江三峽的深厚了解和感情，也正是這份感情，讓他的作品更能與心系三峽的廣大觀眾產生廣泛而又深刻的共鳴。而姚老在追求藝術理想的同時，也為世界留下了一份關于三峽、關于中國山水的美好與希冀，而在歷經歷史沉淀之后，今天的這些畫作，也必將成為民族的財富與瑰寶。