本網(wǎng)訊(徐向南/報道)：2018年8月18日下午，“平行一一盧俊舟個展‘’亮相蘇州博物館并舉行了隆重的開幕式。此次展覽也是藝術(shù)家首場個展。現(xiàn)場展出了藝術(shù)家盧俊舟30余件(組)近年作品。
平行——盧俊舟個展在蘇州博物館開幕
盧俊舟的作品強調(diào)了漢字的空間構(gòu)成和書寫的節(jié)奏韻律感，筆下順應自我的心性而發(fā)，貫通連接未來與歷史的“平行”之道。文化藝術(shù)界領(lǐng)導、藝術(shù)家與媒體代表、現(xiàn)場觀眾百余人受邀出席參與此次開幕式。
南京藝術(shù)學院博士生導師黃惇在發(fā)言中，首先對此次展覽的開幕表示祝賀，他談到：“盧俊舟的作品今天在蘇州博物館現(xiàn)代藝術(shù)展廳展出，我認為他突破了傳統(tǒng)藝術(shù)的框架，有了他自己對中國文字的理解而形成的藝術(shù)語言，也正因為他突破了書法和繪畫的框架，才有了現(xiàn)代藝術(shù)樣式的價值，奇怪又新鮮，他的這些書寫給予觀眾生動的體驗。”
蘇州博物館館長陳瑞近向盧俊舟頒發(fā)捐贈證書
中國藝術(shù)研究院研究員江宏偉談到：“進入蘇博，看到盧俊舟的作品，兩者之間仿佛就有一種空間的契合。同時，我在盧俊舟的作品里看到了他將中國元素的傳統(tǒng)與現(xiàn)代結(jié)合的一面。”
此外，作為盧俊舟少年時期的書法老師，華東師范大學教授張索在發(fā)言中也回憶了兩人在近三十年前的相識經(jīng)歷。一個有著淳樸和純真眼神的少年，懷著學習書法的堅定信心，打動了張索，有了一場師生情緣，并在以后幾十年時間里相互交流，探索書法藝術(shù)。
藝術(shù)家盧俊舟致答謝辭
開幕式現(xiàn)場，盧俊舟將2018年新作《壁》捐贈給蘇州博物館永久收藏，蘇州博物館館長陳瑞近向盧俊舟頒發(fā)了收藏證書并合影。
盧俊舟在2018年最新創(chuàng)作的《吳越春秋》作為此次的重點作品首次現(xiàn)身，此幅作品由40件單組豎幅作品集合而成，也是為本次個展而特意創(chuàng)作的。《吳越春秋》文本節(jié)選自《史記·伍子胥列傳》，以當代人的視角呈現(xiàn)對蘇州歷史的關(guān)照和考察。
《吳越春秋》220cmx22cmx40 2018年
盧俊舟用朱筆在放大版的木牘上進行書寫，再以斧劈而上，最后全篇以墨復之，制成拓片，字的留白與背景中的墨色以及隱約泛出的朱砂色相交融，在古樸間疊加了一份剛硬的味道。
書寫的行為完成了藝術(shù)家對于歷史和文化個體解讀，劈砍、拓印則是還原了對崇高的演繹和傳承的再現(xiàn)，作品呈現(xiàn)的敘事意義，在保有含蓄的悲憫和當代批判意識的同時，又為觀眾打開一扇可供靠近的文學窗口。
蘇州博物館藝術(shù)顧問、藝術(shù)家劉丹與藝術(shù)家盧俊舟觀看作品
同時，為了契合展廳空間，盧俊舟以現(xiàn)代展廳的“影壁墻”為靈感，題寫了一篇《念奴嬌·赤壁懷古》。《夢》則是一幅藝術(shù)家與自然合作完成的作品，在突來大雨的沖刷下，宣紙已經(jīng)近乎紙漿的狀態(tài)，當墨水濺起再化開，字形與墨色的漸變形成一種獨特的質(zhì)感。
在結(jié)構(gòu)性創(chuàng)作外，《秦時明月》、《吟龍》、《塵埃》等作品延續(xù)著他對于純粹書寫的回歸和當代審美的探索。
《璧》的展覽現(xiàn)場
書法是藝術(shù)創(chuàng)作，也是盧俊舟個人思考的實踐過程。在盧俊舟看來，藝術(shù)是界于有律和無律之間的一種感覺，或者說是一種直覺和本能，使之回到藝術(shù)的本質(zhì)狀態(tài)，歸于自然。
從審美角度出發(fā)，盧俊舟的作品是立足于傳統(tǒng)審美向當代審美進行的轉(zhuǎn)換，書體結(jié)構(gòu)的表達，空間感是其最突出的特質(zhì)。同時，藝術(shù)家用自身觸動的感官追求作品的韻律，展現(xiàn)了基于自我情緒所形成的節(jié)奏感。這些起承轉(zhuǎn)合的筆畫空間，又似乎在呼應著傳統(tǒng)書法學理中的“筋骨立形”。
藝術(shù)家盧俊舟接受媒體采訪
通過書寫，盧俊舟一直在嘗試延展自己的邊界，空間則是建立在一次次的破壞消解后，而再造的實驗中。面對這些生成的律動，我們打開全部的視覺張力，審視這個由此誕生出的“新知”。
據(jù)悉，該展覽將在蘇州博物館現(xiàn)代藝術(shù)廳展出至10月21日。