翰墨飄香，群賢畢至。在這八百里秦川的東府渭南，近年來異軍突起，閃出一彪丹青奇才，繪畫高手。郝東紅，便是其中一位，在舉國上下喜迎黨的十九大之際，我們共同迎來了一場文化盛宴——郝東紅山水主題畫展。
郝東紅同志號稱心吾齋主，泥佛，太華散人，是中國人民大學(xué)藝術(shù)學(xué)院特聘教師，清華美院培訓(xùn)中心書畫高研班王鳴放國畫創(chuàng)作專項(xiàng)研修班助教，國家一級美術(shù)師，中國兩岸書畫院副院長，藝道中國文化傳媒藝術(shù)顧問，中國書畫鑒藏網(wǎng)藝術(shù)總監(jiān)，文化部文化藝術(shù)人才中心藝術(shù)家，陜西省美術(shù)家協(xié)會會員。今天，由中共渭南市委宣傳部，渭南市文化廣電新聞出版局、渭南市文物旅游局，專門為他布展，即是對他藝術(shù)造詣的傳頌，更是對他凝神入墨，盡顯交響河山壯美之情的歌頌。
此次展出山水作品。其中丈六巨幅作品“山水秦嶺中國脊梁，萬里江山盡朝暉之篇”；“云居山聯(lián)峰無炤，秋映丹青山河壯之篇”；“夏裳桃溪矗筆灣，墨染青峰哉朝霞之篇”；“神州氣韻秦嶺青，墨繪國慶璽豐功之篇”；“磅礴大氣中國風(fēng)，色彩墨趣撒秦嶺之篇”；“香山紅葉映景峰，樹木灌叢韻青峰之篇”等等，都是以我們渭南為題材創(chuàng)作的精品，一筆一畫、一草一木、一山一石、一景一物之間，無不滲透著東紅對書畫藝術(shù)的深刻認(rèn)識和感悟，寄托著藝術(shù)家對美好生活的向往，傾注著對家鄉(xiāng)濃濃的熱愛之情。觀東紅畫展，不僅領(lǐng)略感悟他崇高的藝術(shù)風(fēng)范，更要領(lǐng)悟他抒寫家鄉(xiāng)、贊揚(yáng)家鄉(xiāng)的情懷！
愿東紅畫展熏染更多的藝術(shù)愛好者，傳播更多的正能量！
（郝東紅接受書畫頻道采訪）
畫化真我——小說郝東紅國畫藝術(shù)
《莊子 • 漁父》有言，“真者，精誠之至也……真在內(nèi)者，神動于外，是所以貴真也。” 《淮南子 • 本經(jīng)》也說：“神明藏于無形，精神反于至真。”那么，什么是真？
賞讀郝東紅的畫，我們首先得厘清 “真”的概念。真，《說文解字》解為“仙人變形而登天也。”如此模糊而虛空的解釋，讓世人更加莫衷于是。其實(shí)，真，是人最深層的我；我之為我，故有我在；我又如何在？繪畫如何寫出真我？關(guān)乎繪畫，古人有說：“畫者，不徒圖形，更在于寫真。若圖其形而未有寫其神，標(biāo)本也；若畫山水，只寫山之形狀，未有寫山之氣勢，地輿論也。”道理如此，真我難得。難就難吧！郝東紅的山水畫就奔著這個字去。自古秦川多豪士，他天性率真，飽有渭水浸潤到骨髓的傳統(tǒng)，借勢筆墨，碰撞和外化為一幅幅極具視覺沖擊和激情的山水畫作，極具對真我的執(zhí)著揮揚(yáng)。
如果從“真”的定格來賞讀郝東紅的山水畫作的話，我們大抵應(yīng)該涉及到他繪畫作品的兩點(diǎn)特質(zhì)。一是本我真色，色的縱橫，他敢于“積色”，為求取色彩元素大幅度馳騁，而拓展出自我激情洋溢的色天色地，大有你敢潑彩我狂積色之勢，其積色借鑒積墨之法，注重整體設(shè)計，傾向熱烈激情，借助混合色、中性灰色的襯托，更顯出畫面境界的熱情奔放，豪情四射。這也許正是他生命激情的積聚與宣泄。也正如此，他的作品總能能給人以震撼，這種震撼的感覺深滲骨髓，與沉潛于心底的某種期望和激情暗暗契合，在給我們無限驚嘆的同時，也讓我們感悟到一種久違的豪邁與奔放。于是，真我，在這里得到了怒放。
早在北宋，沈括曾感言畫壇說，“書畫之妙，當(dāng)以神會，難可以形器求也。世觀畫者，多能指摘其間形象、位置、彩色瑕疵而已，至于奧理冥造者，罕見其人”。從某種角度而言，這種現(xiàn)象在當(dāng)代畫壇愈演愈烈，藝術(shù)被濃厚的浮躁之翳、功利之霾所籠罩、所淹沒，看不到古人也分不清今人，看不到根脈也看不到承續(xù)，看不到圖式創(chuàng)新看不到精神蘊(yùn)籍，更看不到藝術(shù)家真實(shí)的人格；一切本源皆在與藝術(shù)家出于世俗功利而放棄了對真我的追求。最終導(dǎo)致人文情懷疏散、筆墨精神萎靡、圖式復(fù)制泛濫。郝東紅這類激情怒放的作品，或多或少地能給我們帶來一些警示意義。
中國畫要堅持民族傳統(tǒng)的寫意體系，寫意體系的重點(diǎn)是“意”和“寫”，何謂“意”？意有多層意思，如意念、意象等等，但這里的“意”是相對“實(shí)”即“實(shí)體”而言的。說到這一點(diǎn)，必然涉及到郝東紅繪畫的另一特質(zhì)——虛實(shí)問題。我們一般曲解了中國畫的虛實(shí)相生兩面觀的概念，多是強(qiáng)調(diào)以虛當(dāng)實(shí)的方法去畫，以虛當(dāng)實(shí)的態(tài)度去看；殊不知，既然虛實(shí)相生，必然也可以以實(shí)當(dāng)虛，是互為主體，主體與客體時時互換，其無邊的魅力正在于這樣的矛盾對立中。郝東紅畫作，從客觀自然中獲得創(chuàng)作資源和汲取靈感，通過心靈的體驗(yàn)，選擇了以以實(shí)當(dāng)虛，來創(chuàng)造與客觀物象“似與不似”的意象，傳達(dá)某種理念和趣味，以墨的點(diǎn)線表達(dá)自己對大自然的一往情深，大自然的千山萬水也是通過這墨點(diǎn)墨線，才得以向人們展示它們的煙云明滅四季晴雪。但他的畫不唯是從直接寫生而來，是師古人、師自然基礎(chǔ)上重視表現(xiàn)自己心境的創(chuàng)造真我的表達(dá)。在他的山水畫作中，他充分運(yùn)用墨焦、重、濃、淡、輕，墨蘊(yùn)五彩分明的特點(diǎn)，演繹出蒼勁、枯澀、斑駁、厚實(shí)的灰調(diào)子藝趣，伴隨著細(xì)膩的筆觸，體現(xiàn)出對自然山川的深刻領(lǐng)悟，呈現(xiàn)出一種力透紙背的古風(fēng)魅力。這是他認(rèn)識自然山川敏銳洞察力的獨(dú)特外顯，也是體味世事滄桑的秦川男人真我的暗涌。
繪畫，看起來是技術(shù)、技巧，實(shí)際文化精神的外化，是畫家人格的外化，核心正在于個體的真我。明白了這一點(diǎn)，你就理解了郝東紅的藝術(shù)追求。