夏文成簡歷
夏文成，男，云南昭通人，云南省作協會員，昭通市美術家協會秘書長，昭通市老干部詩書畫協會秘書長。有詩文700余首（篇）刊于《詩刊》《中國藝術報》《星星詩刊》《時代文學》《理論與創作》《山東文學下半月》《星星·散文詩》《詩選刊》《北京文學》《上海詩人》《天津文學》《詩歌月刊》《邊疆文學》《草原》《青海湖》《散文詩》《中國詩歌》《海燕》《駿馬》《星河》《山東詩人》《四川詩人》等近百家家各級報刊雜志。
有作品入選《2014—2015中國年度詩人作品精選》《當代新現實主義詩歌年選》《中國新詩精選三百首》《中國當代短詩選》《華語詩歌年鑒》等各種詩歌選本，曾獲昭通市文學創作獎，《人民文學》征文獎、孫犁散文獎等全國性獎項。已出版詩集《秋風不會將大地搬空》《我是我唯一的行李》。業余兼習山水畫。
萬里江山闊步行，數百畫作抒詩情
一一評夏文成山水畫
作者 鐵裕
夏文成是昭通市一個很有潛力的青年詩人，現供職于昭通市文聯。系昭通市作家協會會員、云南省作家協會會員，昭通市老干部書畫協會秘書長，昭通市美術家協會秘書長。
他作文也寫詩，已有700多篇、首詩文見諸各大文學刊物。有作品入選《2012年漢詩年鑒》、《2014年一一2015年度詩人作品精選》、《當代新現實主義詩歌選》、《中國新詩精選三百首》，《中國當代短詩選》等各種詩歌選本。曾獲昭通市文學創作獎、《人民文學》征文獎、孫犁散文獎等全國性獎項。2015年，夏文成利用余業時間，兼習山水畫。他是個高產畫家，幾乎一日一幅，已有數十幅畫作被收藏家收藏。
傳統的中國畫講的是具象，而西方的繪畫說的是抽象。而夏文成的畫非具象，也非抽象，而是意象。何謂意象？簡單地說，意象就是寓“意”之象，就是用來寄托主觀情思的客觀物象。也可以說是主觀的“意”和客觀的“象”的有機結合，也就是融入詩人、畫家思想情感的一種“物象”。在作畫之際，可以借物抒情，這就是將意象運用在畫中的一種手法。
夏文成有著濃厚的山水情懷，他對儒道釋的思想、文化頗有研究。從他的詩文、畫作中能窺見一斑。只因他對中國傳統文化的領悟，因而才有了深厚的文化底蘊，作起畫來，得心應手。
有一個大型美術網擬推出夏文成的畫作。他請我為其寫篇評論，我曾幾度推辭，但是盛情難卻，只好恭敬不如從命。
說實在的，評夏文成的畫有很大的難度。因為他作畫的風格、手法與別人不同。詩人作畫，用“詩情畫意”來表達最恰當不過。因此，他的畫只用眼觀不行，還得用心“讀”，用意“領”，讀懂了，慢慢的品味;領悟了，細細的思索？諠髦，那畫中的禪味意味況味才會躍然紙上;那畫中的詩情性情真情才會流溢在心靈。
我驚嘆于他在短短兩年的時間里，竟畫出這樣的上乘之作，沒有一定的靈性和悟性是做不到的。
那就讓我們進入他的畫展看看：
看著夏文成的這幅《桃花源》，我不禁想起陶淵明的《桃花源記》:″武陵人捕魚為業，綠溪行，忘路之遠近，忽逢桃花林，夾岸數百步，中無雜樹，芳草鮮美，落英繽紛……"
而夏老師的這幅《桃花源》，展示的又是另一種意境:山水解閑愁。
若是將心境融于畫中，便可看出畫家淡淡的閑愁。你看，近處的是桃花，遠處的是山。我們先來首桃花:靜謐中開得熱烈、潑辣，那淡淡的粉紅色讓人看了舒心、養眼;也看得心平、氣和。桃花雖清，卻不失溫甜，但甜是淡淡的;桃花也香，可是不濃，因此香而不膩。
作為一個現代的青年畫家來說，夏文成能將老莊思想融入畫作中，非常了不起？梢哉f他在用意念、用筆墨展示山水之時，也就在畫中裸露出天地的精、氣、神，從而使自己的精神與自然渾一然體，從而達到莊子的“天地與我并生，萬物與我為一”的最高境界、最美畫意、最佳詩情。
作為一個詩人來說，他的山水畫始終充溢著奔放、飽滿的詩情，更有他對宇宙萬物的領悟。因此，夏文成是用山水畫來悟道，用詩歌來抒情。
看過夏文成的許多幅山水畫，我認為他是在用山水畫來"悟道"，又是用山水畫來解"閑愁"，更是用山水畫來溝通主體與宇宙萬物之道，從而達到與天地精神往來的大境界。欣賞夏文成的畫，首先要屏心、靜氣，將一切的雜念蕩去，而后才讓視野領略，使心境融入。何也？因為中國畫注重的就是人修、德修、藝修。若無一定的修養，又怎能悟出畫之內涵？若無一定的修養，又怎能看出漫溢在畫中的精、氣、神？
應該說，真正的中國畫是寓意了儒道釋三家之精髓。老子認為:道、天、地、人乃為宇宙中的四大要素。所以他說:″人法地，地法天，天法道，道法自然。"
但那一朵朵桃花，又在恍惚中幻化了血液的流動;那清純的粉紅色，悄然催放著奔放的詩情;那花間的枝葉，無意中釀造了濃烈的畫意？諠髦，似有情在悄悄傾訴，有歌在平淡中吟唱。在凝視桃花的同時，靜謐中又演繹出優美的旋律，只想將桃花親吻，不覺又放牧著愉悅的心境。在桃花以外，就是峰巒起伏，連綿逶迤的群山，一座比一座高，一座比一座險。
似在相比，又似在爭雄。霧靄涌蕩，群山似海，既莊嚴又肅穆，在涌動的霧靄中或隱或露，或虛或實，或淡或深。畫家在此處所著筆墨，可謂清爽、簡潔、疏密有致。畫中云海蒼茫，卻又明了、清新，拱托出唯美、雄渾、大氣，使人觀之欲遨游其中。
欣賞夏文成的畫，首先要屏心、靜氣，將一切的雜念蕩去，而后才讓視野領略，使心境融入。何也？因為中國畫注重的就是人修、德修、藝修。若無一定的修養，又怎能悟出畫之內涵？若無一定的修養，又怎能看出漫溢在畫中的精、氣、神？《高山流水》展示的就是:空、靈、秀、動、靜、美。 你看，整個畫面空濛、壯闊，裸露出磅礴、雄渾之氣勢。默然視之，卻又見淡淡煙云浮動，涓涓溪水潺湲。山野巍峨而連綿，穩中有靜;溪水奔瀉而清澈，動中有聲。這里裸露出動與靜的辯證法。
在畫家的筆下，使得屹立的山、靈動的水、涌滾的霧，就這樣″幻化"出來，因而達到了"寧靜致遠，天人合一″的絕妙境界。透過這幅畫，使人看出了畫家"寫意、寫心、寫性"之理念和豐厚的學養和功力！跺\繡河山》，此畫的特點是色彩鮮艷、畫面遼闊、氣勢磅礴。從前景的山、樹開始，中間淡淡的山嵐，再到遠處的蒼茫云海，層層推進，展示出河山之高遠、壯美。《烏蒙春深》，山野連綿，逶迤橫亙，雄奇巍峨，卻又伴著濃濃春意！蹲丛破饡r》，近山雄渾，遠山隱約，風起云涌，卻又見峰峰聳立，山山爭奇。
但從另一個視角看，卻又寂然、寧靜，似有一種遠離塵囂，親近自然，靜心沉思之意味。《秋山煙云》，此畫用墨較濃，無論是山是云，皆涌動著濃濃的秋意。山中云煙裊娜，溪水在山下潺湲，憂惚中似有纏綿的雨在飄灑。雖是秋山，卻也有情有意;雖然無花朵，卻也無限美麗。另外，《松云圖》、《江南秀色》、《曲徑通幽》等數十幅畫都一一展現出畫家的功力、詩意，也展示出他對大自然的熱愛，對生命的感悟。
山水畫有意也有情，道法自然造就了夏文成。他清虛、自然，不做作，不雕琢。一切順其自然，將心身融入大化，感悟自然之萬妙。也就是這種無為無我的心境，才是使得他的畫充滿著詩意靈性，也充滿著時代的氣息，生命的活力。
夏文成作品欣賞
