2010年12月9日，“川逝：大毛的藝術(shù)——毛旭輝繪畫作品展”在炎黃藝術(shù)館隆重開幕。此次展覽由炎黃藝術(shù)館、民生當(dāng)代藝術(shù)、民生現(xiàn)代美術(shù)館、民生當(dāng)代藝術(shù)研究中心共同主辦辦，高明潞藝術(shù)研究中心協(xié)辦，批評(píng)家、藝術(shù)世家高明潞擔(dān)任展覽策劃人。本次展覽勢(shì)是上述機(jī)構(gòu)聯(lián)合相關(guān)學(xué)術(shù)資源，吸收相關(guān)學(xué)術(shù)研究成果，意在進(jìn)一步推動(dòng)中國當(dāng)代藝術(shù)歷史藝術(shù)家個(gè)案的研究何呈現(xiàn)。
毛旭輝是中國當(dāng)代藝術(shù)史的標(biāo)志性人物之一。上世紀(jì)80年代初，他率先提出“新具象”的藝術(shù)口號(hào)，創(chuàng)造出具有強(qiáng)烈表現(xiàn)主義風(fēng)格的藝術(shù)作品，成就了“新具象團(tuán)體”這一重要當(dāng)代藝術(shù)群體，從而成為“85 新潮美術(shù)”時(shí)期西南藝術(shù)群體的重要代表。此后的藝術(shù)歷程，毛旭輝執(zhí)著于繪畫語言的提煉和突破，在時(shí)代變遷的大背景下不斷進(jìn)行藝術(shù)語言的純化和藝術(shù)風(fēng)格的成熟，形成了清新而又豐富的創(chuàng)作路程。高明潞先生認(rèn)為：毛旭輝的藝術(shù)悲壯、傷感、低調(diào)、樸實(shí)，在不斷的思考和追問中，同中國當(dāng)代藝術(shù)一起走過了三十年歷程，他的藝術(shù)創(chuàng)作因此具有藝術(shù)和社會(huì)的雙重價(jià)值。
炎黃藝術(shù)館何炬星館長表示：中國現(xiàn)代美術(shù)與中國當(dāng)代藝術(shù)的關(guān)系，是炎黃藝術(shù)館中國美術(shù)現(xiàn)代性研究中的重要線索。此次展覽較完整的呈現(xiàn)了當(dāng)代藝術(shù)家代表個(gè)體的藝術(shù)歷程，從中可以看到其藝術(shù)實(shí)踐與現(xiàn)代美術(shù)之間的傳承和流變。
展覽題目來自于“子在川上曰，逝者如斯夫，不舍晝夜”。此次展覽將展出毛旭輝自1982年以來創(chuàng)作的88件架上作品。此次展覽不是按照時(shí)間順序平鋪直敘的展出其三十多年來的藝術(shù)創(chuàng)作，而是在總結(jié)其各個(gè)時(shí)期創(chuàng)作思想之后的重新排布。展覽共分三個(gè)部分：第一部分是“告別鄉(xiāng)土”，主要展示毛旭輝早期的《圭山系列》作品;第二部分是“告別權(quán)利”，主要以《家長系列》為主;第三部分是“告別自己”，以《剪刀系列》為主。毛旭輝藝術(shù)創(chuàng)作成果在此次展覽中得到了充分的展現(xiàn)。毛旭輝認(rèn)為：此次展覽將是他藝術(shù)生涯中一次重要的展覽。
本次展覽的開幕，標(biāo)志著民生銀行的藝術(shù)贊助行為，正在為中國現(xiàn)代美術(shù)研究和中國當(dāng)代藝術(shù)研究之間打通更為廣闊的空間。
據(jù)悉，展覽將持續(xù)至2011年1月5日。