“如切如磋，如琢如磨”出自《詩經》，意為珍貴材料經過切磋琢磨而成器，引申為精益求精之意。崔如琢的一生，用畢生經歷踐行他對傳統藝術的繼承和發展，對水墨藝術的融合和創新，以實際行動表示對中國文化的崇高敬意。2016年2月25日，故宮午門舉辦《太璞如琢——崔如琢藝術故宮大展》，展覽將以200余件（組）作品全面呈現藝術家崔如琢先生2008年以后的創作面貌。
國畫家、鑒藏家崔如琢
生于1944年的崔如琢繼承民國遺風，兒時師從鄭誦先研習書法，繪畫則早年取法石濤、八大山人、吳昌碩、傅抱石等歷代大師，后拜李苦禪為師，“大寫意花鳥畫家”是他留給青年時代畫友的印象。從小熏陶的藝術感知使崔如琢對中國傳統的感情更勝于同齡人，浸潤于故宮珍藏，這里的器物書畫成為滋養他藝術生命的土壤。
憑借著深厚的藝術修養，崔如琢曾任教于中央工藝美術學院。隨著改革開放的潮流，1981年，他離開工藝美院定居美國，1984年榮獲美國紐約杜威大學榮譽藝術博士學位并擔任藝術系教授，也曾擔任紐約中國藝術研究會副會長，在紐約華人的主流社會中有著極強的號召力。
身處異鄉，崔如琢對藝術傳統和文化精神的繼承和修養并沒有因為地域的遷徙而變化。在美國的崔如琢甚至拒絕學習更多的英語，他說“在那個環境里，不能完全靠自己的專業生存，要靠自己的哲學頭腦生存。”多元的文化境遇使他擁有更加全面的文化視角。上世紀八、九十年代，崔如琢抓緊時機收藏了大批明清大家的墨寶。收藏有四僧、八怪、新羅以及虛谷、趙之謙、吳昌碩連同晚近代的齊白石、張大千、徐悲鴻，直到潘天壽、傅抱石、李可染、李苦禪這幾輩大師們的幾百件精品。特別是對清初四僧（石濤、八大山人、髡殘、弘仁）的收藏令人嘆為觀止。也正是對這些中國傳統藝術經典的收藏、品賞，使崔如琢跳脫出寫意花鳥畫的局限，在山水畫題材上同樣頗有建樹，并且成就了繼清代二高（高其佩、高鳳翰）以來，“指墨”畫法的又一個高峰。
崔如琢的作品畫如其人，樸茂厚重蒼中見濕，大氣磅礴大巧若拙，個性顯明，收放自如。無半點修錚造作之態。他的畫取材甚廣，包括山水、花鳥，也間有人物。而尤以潑墨山水、荷花、水仙、墨竹、雞最多得意之作?；蚝啒愎抛?，深厚渾穆，或清新雅致，充滿趣味，或淋漓酣暢，妙意橫生。數丈巨幅，隨意揮灑，冊頁小品亦精奇生動，小中見大，氣勢磅礴。山水畫用筆渾厚，畫面以墨水不為，不追求色彩的復雜變化，單純中予人豐富的美感，善用濃墨、破墨，蒼茫厚道，枯濕濃重，枯濕濃淡均為筆力。古稀之年，崔如琢精于繪畫，又擅長書法；既俯身實踐，又長于藝術理論。于畫，人物、山水、花卉、禽獸、蟲魚、無一不精；于書，真、草、隸、篆無不擅長。論技法，既善寫意兼長寫真，既能揮毫也能運指。然而博簡兼及，由博返簡，是其大成的關鍵所在。
德國藝術史學家史耐得在“指墨江山—崔如琢山水百開冊頁展覽暨學術研討會”上稱：“我想一個擁有國際文化背景的藝術家的作品中應該有西方的因素和西方的影響，但是我看了崔先生的畫之后很驚訝竟然沒有這樣的因素。他的藝術就是想怎么把傳統的旗幟舉得更高。”
實現中國藝術的民族夢
崔如琢1996年回國，定居北京。在國際上的所見所聞使他對中國藝術的國際境遇有著明確的認知。西方成為文化中心不過是一百多年以來的事情，曾經的長安、汴梁都是世界文化的中心，一個藝術家如何為一個民族的藝術身份的提升做出貢獻？崔如琢說：“我的一個夢就是，在八十歲以前,使作品在國際市場上超越西方所有的藝術大師，包括畢加索，梵高，達利等。這不是我個人的夢，而是民族夢，是習主席所說的中國夢。”
市場價值是藝術品價值一個方面的體現，但是在西方文化主流的背景下，市場高價被西方藝術家作品所壟斷。與畢加索一億美金的作品相比，中國藝術品沒有一件能超過一億美金，甚至歷史悠久的青銅器、玉器、磁器、陶器都沒有能在價格上超過西方的。崔如琢希望通過個人的努力，來改變這種現狀。
崔如琢的作品在海內外藝術品市場上得到收藏家的肯定，在香港佳士德、中國嘉德、北京翰海、中貿圣佳、北京華辰、北京榮寶等國際國內拍賣會上屢創佳績，影響日隆。2014年4月，保利香港2014“太璞如琢—崔如琢精品專場”，《丹楓白雪》單幅作品經過多輪競價以1.84億港元成交。2015年春拍，《葳蕤雪意江南》更以2.36億港元成交，刷新個人拍賣紀錄。他的作品曾被美國前總統里根、前國務卿基辛格、陳香梅女士、宋美齡女士、貝聿銘博士、臺灣塑膠巨頭王永慶、報業大王王惕吾、新加坡前總理李光耀、泰國王室和聯合國及亞、歐、美幾十所博物館、美術館、高等學府廣泛收藏。在國內，崔如琢的作品被人民大會堂、釣魚臺國賓館收藏。
著名藝術理論家邵大箴說：“崔如琢的市場價格是和他的藝術修養相對應的。”在接受采訪時，崔如琢說：“一個民族如果失去了文化認同與文化自信，其后果是相當可怕的。不認同民族文化焉能自信？不自信談何創造？有鑒于此，我們必須正本清源,堅守傳統。”
“如切如磋，如琢如磨”。崔如琢對藝術生態的深入體悟和把握超乎很多藝術從業者之上。在全球藝術生態的視角下，重新認知傳統文化的價值，以強大的自信推動中國藝術以及中國藝術市場發展的發展，是在文化全球化，也同樣面臨著文化同質化的今天，所有藝術要面對的問題。在話語權利的爭奪當中，只有再切磋，再琢磨，才能在更具深度的層面里發現真正的價值。崔如琢，正是這樣一位潛心體悟的藝術家。