2021年12月28日，“《紅星照我行》陳家泠革命圣地作品集”書畫展發布儀式，在上海國際貴都大飯店二樓舉行。這部由上海世紀出版集團上海文藝出版社出版，由上海交通大學博物館和《紅星照我行》編輯委員會共同編撰沉甸甸的畫冊，裝飾別具一格、精致美觀、特顯大氣，畫冊不僅凝聚了主人翁陳家泠先生一生心血，也濃縮了陳家泠先生所追求的人生哲理。筆者認為，作為2021年壓軸的書畫展以及精裝版作品集面世，標志著上海書畫界又一地標性載體的崛起，彌補了推進上海新海派文化建設示范區價值的缺失，為全面提升上海城市畫壇軟實力提供不竭的力量源泉。
陳家泠先生
跨入2022年之際，上海新海派文化書畫界建設按下加速鍵，為身處國際開放大都市上海的書畫界人士能級提升了一大重要推動力。
本次活動儀式應邀參加的有上海社會各界、上海文聯、上海美協有關人士以及畫家車鵬飛、汪家芳、朱祖國、鄭辛遙、曾成鋼先生等數百名社會各界知名人士。
陳家泠
圈內人皆知，陳家泠先生是一位創造了具有中國國畫哲理性，兼有印象派、抽象派及表現主義特點的現代國畫新流派、實力派畫家。
陳家泠先生創作了一大批國畫，如《一大會址》、《南湖勝景》、《韶山》、《 井岡山主峰》、《延安晨韻》等紅色系列作品，均以弘揚《紅星照我行》革命圣地作品為主題，本次展出的12幅“紅色圣地”巨作畫，一個畫展，似如一部陳家泠先生記錄片，意義非凡，也展示了陳家泠對黨的熱愛和忠誠。作品也涵蓋了陳家泠先生對身邊世界寄予的人文關懷。
他崇尚的信條：“仰望，以無招勝有招，圓融無礙，大化遷流”。
陳家泠作品一
在創作中，陳家泠先生素來遵循外師造化，中得心源，主張深入生活。每畫山必登頂，每涉水必細察，對自然的描繪對話，往往達到宗教式的虔誠。因此履行了殉道者精神，于不知不覺中生活和自然賜予了他創作的靈感和力量。
由此，陳家泠先生突出文人旨趣、傳神寫意，努力捕捉祖國文化遺產建筑標志、新時代文明實踐中心的內涵建設、優美的自然環境、山水情景、花鳥動態和人物眼角眉梢處的悲喜變化。陳家泠先生笑言，我熱愛祖國，欣賞生命的激情。我創作藝術宗旨：堅守以書線型造型，以裝飾性布局，以平面化設色，充分利用現代繪畫材料，創造發揮新技法，有別于古人，有別于前輩，有別于同行。同時“清”、“凈”、“和”、“美”的格調和氣韻充盈著畫面，從而構建成東方審美的新坐標。
其實，中國的國畫十分獨特，毛筆一揮，形象躍然眼簾，簡明的繪畫故事在陳家泠先生的畫中活了起來。陳家泠先生的繪畫體悟到人生真諦，透過質樸詼諧的筆勢，讓畫面行走于濃淡、雅俗之間，不僅見形，而且見神。
陳家泠作品二
陳家泠先生是一位演繹經典與當下的國畫大家、書法大家。縱觀陳家泠的作品，發現這位書畫大家在演繹經典與當下的同時，還加入許多個人的新文化元素，有其獨特閃光點，這在今日畫壇是很突出的。給筆者印象很深的是陳家泠先生筆下一幅寫真的紙本作品《一大會址》，畫面表現的是具有經典的上海地方風格的石庫門建筑，莊重而嚴謹，使人一眼望去有一種樸實典雅之感。在他的畫中隱約地透露出與眾不同的表現手法，不少觀眾在這幅畫面里看到了自己的現在和過去，看到了一種不忘初心，美好遠景的城市文化目標。
陳家泠先生繪畫，可謂是其樂無窮。筆者讀他的畫，并無陳舊之感，總見清新時尚之意，灑脫大氣之感。構建東方審美新坐標是陳家泠先生對人生的一份感悟。人世間的美好，當今社會的正能量，在宣紙上轉換為陳家泠先生的筆墨神韻。淡泊人生，理應心神平靜，崇尚經典的家國情懷的傳統理念。
陳家泠作品三
陳家泠先生，就是一位演繹經典與當下的畫壇闖將，他的作品也是一種新文化標桿的符號。
陳家泠先生現為中國國家畫院首聘研究員、中國美術家協會會員、上海大學美術學院國畫系教授，如今已到耄耋年齡的陳家泠先生，真是一位有鮮明個性風格老當益壯的藝術家。他有別于當下流行的畫風，他用自己獨特的方式觀察自然，把握自己對自然的感受；他用別具一格的繪畫語言寫形抒情，堅定自己的創作信念，用家國情懷的理念，用絢麗的畫筆記錄著我們這個時代，不愧為是當代中國現代畫壇中難得的新流派、實力派書畫大家。（作者：墨客）