有這么一個畫家，號“頑石”，自我調侃是茅坑里的石頭，又臭又硬，頑固不化。頑石先生真名叫吳立民，但在老家臨海，很多人卻都叫他“毛頭”、“毛師傅”。前些天，由浙江省生態辦、浙江省委宣傳部和浙江省環保廳主辦，頑石吳立民毛師傅在浙江圖書館舉辦了一個名叫“美麗中國-浙江篇”的個人畫展。再往前一個月，這位老先生還剛剛在北京大學百年講堂舉辦了“我行我法”的個人畫展，舉辦單位是北大藝術學院和文化部藝術發展中心。兩次畫展，引來各路好評。
陰差陽錯，風華正茂的杭州小畫家吳立民，變成了臺州農村的手工匠毛師傅
50多年前，現在的杭十中，以前的崇文中學，那是炙手可熱的名校。在這所名校，吳立民一人兼任全校的美術組組長和音樂組組長。他曾指揮全校師生演唱他創作的歌曲，并在《杭州日報》、《浙江青年報》、《浙江工人報》等報刊上發表他的木刻等繪畫作品。一個高中生，卻經常有社會上的小車為他接送。這是何等的風光。由于出色的藝術才能，年紀輕輕的吳立民就與趙延年、張漾曦等當時的一些大牌名家交上了朋友。趙延年曾這樣鼓勵他：“你的速寫線條流暢大膽，有一股野氣，走自己的路，你會有出息的！”
然而，好景不長，就在高中畢業前夕。杭十中的一座教學樓從樓頂到地面，懸掛出一幅決定吳立民后半生命運的巨幅大字報。大字報上寫著，“吳立民與右派分子勾勾搭搭罪該萬死”。年輕的吳立民在這張大字報的威懾下，立馬打好鋪蓋跑人了事。吳立民與之勾勾搭搭的“右派分子”，是復旦大學新聞系的大學生，年僅19周歲。因為一首散文詩被打成了右派。喜歡文學的朋友也許知道，這個年輕右派叫徐成淼，現在是貴州文學界的一面旗幟。在吳立民眼中，他的鐵桿兄弟徐成淼，絕對是個才華橫溢的熱血的愛國的上進青年，怎么也不可能與右派搭邊。為此，吳立民到處為他鳴冤叫屈，還跑到在寒風砭骨的工地看望被貶“贖罪”的兄長。結果不說也清楚，吳立民不但解救不出他的兄長，而只能使自己離開“進步”的隊伍。離開學校以后，他先在浙江美術設計公司工作，再到西泠印社，再杭州叉車廠，盡管由于業務出色，他在每個地方都算混得不錯，但同樣都好景不長。在愈演愈烈的政治風潮中，由于說不清道不明的家庭歷史，加上與右派徐成淼一直存在扯不清的關系，最后終于失去了在杭州的立足之地，回到臨海他奶媽身邊，成為一個徹頭徹尾的地道農民。從此，他從吳立民變成了“毛頭”（小時候的乳名）。
吳立民作品
吳立民回憶說，那時候，我就站在一方田中間，周邊沒有圍欄，我很想很想走出去，但就是怎么走也走不出去。而且干同樣的活，卻只能拿別人三分之二的報酬。心在滴血。唯一能做的，只是一遍又一遍地默誦普希金的一首詩：““假如生活欺騙了你，不要悲傷，不要哭泣。熬過這憂傷的一天，相信吧！歡樂之日即將來臨……”做了幾年農民之后，他開始自學油漆、雕花，吃百家飯，睡百家床。“毛頭”成了“毛師傅”。又后來，因為興修水利需要大量人才，“毛師傅”又轉行成為了臨海水利局響當當的的一名水利工程師。
頑強不屈，接近耳順之年的毛師傅以烈焰般燃燒的激情向藝術高峰沖刺，他以他的生命與藝術對賭
吳立民說，初中時羅曼羅蘭的《約翰克里斯多夫》在他的心里播下了信仰的種子。人，就是要奮斗！生命可以短暫，但要象劃過夜空的流星，發出自己的光亮。確實，所有接觸過吳立民和欣賞過他的畫的人，都感覺不到生活的磨難和歲月的滄桑在他身上留下的印記。他永遠是那么天真、豁達、自由。他說，在他生活最困難的時候，他與村里的農民一起翻山越嶺販賣樹木。賣好樹木之余，再為一些有錢人畫肖像賺點錢。在農閑和節假日，也不忘拿起心愛的畫筆。退休以后，不再為稻粱謀的時候，他更是全身心地投入到藝術創作之中。他這個十幾年，下的功夫也許其他畫家的3倍5倍。因為，吳立民所失去的，不是一年兩年，而是差不多整整50年！他老伴說，他常常畫得廢寢忘食，連叫他吃飯都聽不到。
吳立民作品
對吳立民來說，畫畫是一種生命的投射。很多人或許第一次聽說頑石或者吳立民，似乎他是一個橫空出世的新畫家。但在圈內，王伯敏、吳山明、孔仲起、王贊、汪國新、葉星千、金申、何水法等等都早已給了充分肯定。更難得的是，頑石吳立民先生的畫得到了廣大普通老百姓的認可和喜愛。在這次“美麗中國浙江篇”的畫展中，許多不知名的觀眾留下了由衷的贊美與感嘆：“山美，水美，人美。有人說美存在于想像里方為美，其不知江南山水之美，吳先生畫作之美，不走過江南怎么能想像？！”“品賞吳先生的佳作，給視覺以故鄉之景，融入心田，讓人與自然同在！”“賞畫是一種精神的交流，看看吳老師的作品，自覺是對自己久以麻木的心作了一次大清掃，現在感覺神清氣爽！”“美麗的浙江山水因吳立民先生的畫筆而更美麗，我們有責任保護環境，使之永遠美麗。” 著名作家王旭烽與吳立民接觸并觀看了他的畫展以后，激動地寫道：“但天生吳立民，勞其筋骨，餓其體膚，苦其心志，是要到天地之間來成就一番壯美事業的。上蒼把這樣一個西子湖畔的白面書生，扔進大山大江大海大地之中，堿水中浸泡，血水中沖刷，冰水中洗滌，如今百煉成鋼，愈發地生機盎然，老當益壯。按照吳立民先生氣場所示，他已然從遵從法則進入創造法則了。當此太平盛世，狹山呼海嘯而歸，筆下山水，盡為歲月潑墨皴染，你說他“法無法”也罷，“我行我素”也罷，此處之“野”， 真所謂意到筆到，是直接從天地間吸取的撲面而來的生命的傾盆大雨。”“好的文藝作品，就是生命的投擲。讓人們忘卻技法，心靈被直接憾動。但是你千萬不要以為僅僅是內容打動了你，實際上，恰恰有著上乘的技法在支撐著內容，只是好東西從來就是渾然一體、血肉相連，內容與形式便往往難分難解罷了。吳立民先生的山水畫作正是這樣，那么自由，天真，廣大和生趣盎然，而且，每一幅作品給人的感覺都是豐滿的‘有’，而非虛妄的‘無’，是人與自然的深切關系，是人與自然的投射，亦是自然對人的反觀與警示。”她的這一番話，可謂是專家意見和普通觀眾意見的綜合，道出了頑石先生藝術與生命精神的精髓。
吳立民作品
頑石的畫作是那么明凈、透亮、充滿生活氣息，站在他的畫作前面，似乎有一股正能量從你心底升騰。回顧老人走過的人生路程，耳邊不禁又會響起普希金的詩歌：
心兒永遠向往著未來；
現在卻常是憂郁。
一切都是瞬息，
一切都將會過去；
而那過去了的，
就會成為親切的懷戀。
（作者系今日早報記者：洪慧敏）