在我看過的不多的幾幅曹穎的作品中，《宅女日記》是讓我感覺最為有趣的系列。在此之前，曹穎的創作主要以鄉村題材為主，源自農耕社會的各種原始生命力，不加遮掩，肆無忌憚的人性欲望，這些是她畫面慣常表現的主題。所以當我看到“宅女”這個標題以及由此產生的種種都市庸常生活的場景想象時，我覺得好像有些超出我的想象力。或者說要畫出好的作品，這件事兒本身就需要顛覆即有思維的范式 。
我猜測曹穎在《宅女日記》中也是這樣做得。打破即有的語言范式，繼續新的嘗試。宅女，就該詞的內涵而言，指向現代社會孤獨的個體。自我封閉，因為害怕受到傷害而病態地排除外界介入自我的生活，以上這些消極的詞匯大概是我們正常人賦予“宅女”的標示。顯然，這個標示所指的意思與曹穎固有的語言是有相當大距離的。或者，毋寧說曹穎固有的語言，那種與傳統農耕社會欲望、生命力的肆意縱情相關的意象從根本上是與“宅女”所象征的厭世、冷漠人格相對立的。現代文明的擴張難道不是伴隨著泥土氣息的消失嗎？所以，兩種陌生的、甚至根本對立的物體碰撞在一起，要么如諾特雷阿蒙所說“一把雨傘和縫紉機在手術臺上相遇將會是最美的事兒，因為那是我的夢”，要么突破想象力的極限會使我們的神經不堪重負。
所幸，我所看到的屬于前一種。我是說，這種把兩者陌生、甚至對立的對象湊一塊的舉動的確給畫面帶來的新的、有意思的東西。首先，《宅女日記》完成了空間的轉換。以往幾乎露天曠野似的自然空間轉換到了封閉的室內。土地、牲口、擺著八仙桌的庭院，這些與農耕意象相聯系的符號被代之以室內各種精巧的陳設，用于游戲的小玩意兒。其次，這種空間上的轉換，或者說由一個自然的、開放的空間向一個封閉、“宅”的空間轉換也影響到人物的呈現。閑適、慵懶、專注于自己精致的生活，這是畫中“宅女”給我的第一感覺。相比于以往的畫作中慣于裸露身體、且神情倨傲的人物，“宅女們”顯得更溫文爾雅。然而，我總覺得這種溫文爾雅是拘于空間的限制，在骨子里“宅女們”的內心仍然蘊藏著強烈的欲望，以及恣意放肆、隨時呼之欲出的生命力。只是在畫面所設置的場景中，在那些精致、小巧的陳設的包圍、簇擁下，她們多少要去適應周遭的環境，必須學會換一種自我表現的方式。敷著面膜對鏡自賞也罷；一個人在桌前默默地擺弄著撲克游戲也罷；兩人對坐，相對無言也罷，所有這些看似無聊且波瀾不驚的場面大概都是在“宅”的空間、狀態下，尋找一種新方式的嘗試。
就此而言，《宅女日記》仍然沿襲了以往的主題。畫面中的場景在不斷變換，但作者內心所要追求的東西卻依然固我。事實上，由于放棄掉以往熟悉的那些符號、意象，而選擇陌生的、甚至如前文所言在意義上可能對立的新符號，《宅女日記》的創作過程可能遭遇到種種困難。作者需要不斷擺脫即有觀念范式的束縛，把各種想象得到的新奇物象、玩意兒拿來與自己的想法搭配、嘗試。不過，既然藝術創作的本質是戴著鐐銬跳舞，那何不讓鐐銬更沉重些呢？