近日里幾位畫家在藝術館現場作畫，在旁邊細心觀察，體會創作，交流心得。忽有感想，藝術和文章寫作頗有相當可比之處。聊作藝術交流的心得。
藝術創作和文學創作類似，要有創作主題，文學形式的選擇取決于表達的內容和主題。說明事情問題，就是說明文；議論闡明道理，就是議論文；記述事件經過，就是記敘文，諸如此類，藝術創作包括書畫創作，也可以如此類比。人物可以是一種紀念表達或者個人喜好而已，花鳥是一種輕松歡快，閑情逸致而已，山水表達一種境界氛圍心境。這是我們作為欣賞者的感受，但是作為書畫家的心態和創作態度會直接影響到繪畫藝術品的質量。
藝術家創作思路和態度的不同直接會導致作品的表達方式不同。此點與寫作一樣，如果我們寫作是為了寫作，就會注重寫作需要注意的事項，比如詞語，修辭，語法，文字推敲斟酌，段落結構的清晰等文法上的東西，自然對于內容放置的注意力和精力就少了，這樣一來，文章的語言文字水平也許就上升了一些，但是對于內容情感的處理，可能會減弱或者忽略。假如，作者寫作的目的是為了表達清晰事情內容和情感，寫作時自然以內容為主，以清晰完整表達為目的，這樣一來，寫作主題自然會更加清晰。又如歌星演唱，歌詞未必理解太透徹，但是音準音色曲調把控很好；一些草根歌手，沒有專業訓練，但是有生活閱歷和生活體驗感受，反而唱起來更加感人動聽，是用情投入和自身體驗的原因，可以說與藝術創作也是同樣的道理。
美院的教授和學生，天天強調筆墨線條技法構圖等，不去注意藝術創作其實就是：用藝術的手段去表現自己眼中的世界和內心的情感或者思想。所以他們創作時，更加關注自己的作品是不是符合老師所講的藝術規則：筆墨線條技法和構圖理論等，沒有人意識到自己的藝術作品的內容內涵和根本目的，自己創作的目的內容和想要表達的思想情感，所以我們看到的藝術作品，就是一個個死板呆滯，毫無生氣的世界物體的影印。包括全國十二屆美展一大批垃圾作品，無非就是對著照片，畫油畫，工筆，或者對著幾個名家作品，東拼西湊，搞創作，搞出來一些沒有生氣只有技法和技巧的東西。所有的規則，都是為了人們快速理解學習，但是所有的規則，又會成為我們進一步發展提高進步的阻礙，因為要突破規則，領會規則的真實意義，不是一般人可以領悟的。正如文字上的理解，宗教上對于佛教語言的頓悟，我們對于藝術作品的解讀一樣，是因人而異，不僅因為智力或智慧，也可能因為生活自己的閱歷感受，或者環境生活的影響，或則別人的開導啟發等等。
藝術創作不是為了創作而創作。是因為有了靈感，有了感動，有了感受，有了思想，有了內容而創作。正如寫文章，六朝的文章，駢體文華而不實，沒有內容。藝術也是如此，要有內容，內涵情感，空有其表，是不行的。藝術的內容來自生活的感受感動，藝術的內涵來自藝術家的思想，情感，和對生活的理解，感悟。藝術品里要表達自己的思想情感，所以畫家要從生活里去觀察，發現，思考，感悟，體驗，有了這些，才可以用自己的表達工具：筆墨線條技法構圖去創作，我們是因為餓了才會去主動吃飯，吃飯是為了吸收營養，填飽肚子。不是吃飯是為了餓，要注意原因和目的的關系。藝術創作也是如此，我們創作，不是為了藝術，我們是為了用這種獨特藝術表達的手段，來表達表現自己對于生活，社會，自然，宇宙，甚至精神靈魂宗教的體驗，理解，感受，是一種思想的表達，情感思維的物化表現，而不是一種單純的藝術，藝術的靈魂就是我們的思想情感。藝術，只是我們情感思想表達的一個工具。我是為了使用工具，而不是為了工具，而如何發揮我們自己的思維了。是使用工具為自己服務，還是做工具的奴隸，那是一個不同的問題。這也許就是畫匠，書匠和畫家，書法家的區別。
既然藝術創作是我們情感思想的表達，那么，如何準確生動完整真切的表達或者表現我們的思想，我們關注的應該是，自己表達的內容和效果，而不是表達的技法技巧，思想認識的高度不同了，創作的心態和態度就不一樣了，我們創作時候，對于筆墨線條技法的考慮和使用的態度就不一樣了。于是，再讓你創作出來的作品，他的藝術水平自然也是非同尋常。
所以藝術創作，基礎的問題，是筆墨線條技法技巧；根本的問題，是一個思想認識的問題。筆墨線條構圖技法技巧的問題是死的，是工具，是術的概念，我們可以通過學習獲得；思想認識問題是一種理解智慧層次問題，是一種智的問題，道的概念，需要自己突破認識。至于作品的格調高下，那就是個人思想境界，學養，精神層次的問題。對于藝術創作的理解，偶感于此，聊作記錄，以供有緣者參考。